音乐教育教学论文

第一篇：音乐教育教学论文

音乐教育教学论文

南乡三中邓琼芬

摘要音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面，具有学科所不具备的优势。在传统的音乐教学中，学生学习音乐的途径完全是建立“一唱一随”的基础上，这种教学模式只注重了唱歌技能和技巧训练而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完整性，结学生学的没劲，渐渐的学生就失去了学习兴趣。针对这种局面，我们要把能力的培养作为一个重要的任务纳入到音乐教学之中。以“情”感人，以“美”育人，强调歌曲教学中的听赏作用

关键词音乐能力培养

音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面，具有其他学科所不具备的优势。在传统的音乐教学中，学生学习音乐的途径完全是建立“一唱一随”的基础上，这种教学模式只注重了唱歌技能和技巧训练而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完整性，结学生学的没劲，渐渐的学生就失去了学习兴趣。

针对这种局面，我们要把能力的培养作为一个重要的任务纳入到音乐教学之中。以“情”感人，以“美”育人，强调歌曲教学中的听赏作用，从培养学生对音乐学习的兴趣入手，让他们在充分感受音乐、理解音乐的基础上进一步来表现音乐。

一、培养学生的音乐情感的能力

情感是音乐教学“情感化”“审美化”的主要标志，音乐是情感的艺术，比任何艺术都能更快更直接的进入人的情感世界，在音乐教学过程中最为活跃的心理因素是情感，它既是音乐审美感受的动力又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢的把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，使用其在情绪的勃发与激动中进入审美的圣

境，音乐审美活动是对审美对象得感知开始的，在审美感知中必须带有情感因素。托尔斯泰说：“音乐是人类情感的速记” 不同歌曲的节奏、旋律、力度、速度变化等都能够给人带来一种不同的感受，在音乐教学中通过让学生完整的听赏歌曲不仅可以消除学生因为纯粹学唱歌而残生的厌倦心理，而且还有利于激发学生的好奇心和学唱欲望，是学生能够主动持久的投入到音乐学习中去。例如：歌曲《念故乡》表现了一种孤独、悲哀和思念家乡的情绪。在教学中我并不过多的介绍歌曲的背景和特点而是直接让学生听赏歌曲，在欣赏中体会和感受歌曲情感和内涵，并和学生一起讨论和分析作品的处理方法和表现手段。通过这种思路不但能激发学生的学习热情而且还能增加学生的学习兴趣。

二、积极培养学生的感知能力

首先是听觉能力的培养。通过音调、音色、力度、时值等让学生去感知和认识声音，进而听旋律、听和声、听辨各种人声和各种乐器的声音，提高学生听觉的选择性和敏感性。其次是视觉能力与唱歌技巧的培养。在发声练习、视唱中就初步要求学生

视谱歌唱了。视奏也同样要“一目数行”。这都要坚持培养学生的速视能力。在教学中还应特别注重讲练结合、学用一致，帮助学生把知识转化为技能，逐步具有识谱、唱歌的能力。教师应做到讲一点，练一点，或者边讲边练，讲练结合。切莫只讲不练。如讲了切分音符，就要唱有切分音符的乐句，应把识谱能力的培养贯穿到整个唱歌教学中，教唱新歌时特别要注意指导学生唱好曲谱。在学生初步认识并理解音符的时值、高低后，不要一句句带唱，这样会造成学生的依赖心理，学无长进。可从曲谱中选出难唱的乐句或乐段，重点指导。难点突破后，其余部分让学生独立练习视唱，使学生在视唱中有所收获，激发兴趣，提高视谱能力。

在教学中老师的一个赞许的眼神，一句鼓励和夸奖的话语对学生来说都是鼓励和欣赏，能激发他们的学习欲望和积极性。我们要抓住每个契机，及时给予表扬。不管唱的标准如何，只要学生大胆参与，老师都应该给予鼓励和表扬。评价语言要自然、真诚，用我们亲切的评价语言去感染学生，去鼓励学生。

三、积极培养学生科学的发声方法的能力

人的嗓音就是一件乐器，一件能用不同语言表现音乐的奇妙的乐器。同学们要做到能正确的科学的发声并利用好嗓音这件乐器表现音乐，首先要了解发声原理。声带在气体的冲击下产生振动然后声带振动发出声音，经过胸腔、咽腔、喉和口以及鼻腔和头腔的共鸣来发出响亮和动听的声音。音质、音色以及演唱能力都是由共鸣腔体调节出来的结果。无论是“民族”唱法还是“美声”唱法，只要是能唱出美妙动听的歌声就是好方法，切忌乱模仿，压着嗓子唱歌，唱出一身的毛病。

三、积极培养学生的想像、思维能力

音乐和文字不同，文字表达明确的概念和具体的思想，而音乐则是通过人们的感知，使人们对作品所塑造的形象产生联想、想像，引起共鸣来达到目的的。可见，音乐教学在发展学生的想像力方面的作用是独特而明显的。通过视唱、欣赏音乐，不但训练、提高了学生的视觉、听觉能力，而且，学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时，想像、记忆、情感等心理活动也非常活跃，这些都有助于思维能力的培养。例如我在音乐课上创设舞台，展示自我，在设计“小小舞会”这一活动环节，放手让学生尽情地唱、尽情地跳，把整堂课营造的喜悦气氛推向最高潮，让学生在无拘无束中展示自己的才能。如在教唱《青春舞曲》时，我和同学们共同在优美动听的音乐伴奏下跳起了新疆舞。再如，七年级新教材中的《游击队歌》，教师也可以提示学生积极思考进行创编，用肢体语言把机智勇敢的游击队员表现出来，使学生在律动中充分感受创作的成功感。

四、积极培养学生的音乐欣赏能力

除了让学生欣赏教材上的音乐作品，扩大音乐视野，提高音乐欣赏能力外，还可结合听音练习，培养学生欣赏音乐的能力。教师可以从实际出发，采用生动形象的教学方法。如分别在风琴的中音区、高音区、低音区弹奏学生喜爱的乐曲片段，让学生欣赏三种不同音区弹奏出的效果。还可以加深难度，提高要求。如教师可以采用合唱与表演相结合的方法给学生“讲”音乐故事。这种练习充满音乐情趣，适合学生口味，学生倍加喜欢，对学生欣赏能力的培养十分有利，并为以后欣赏更深的音乐作品

打下良好的基础。

总之，作为新世纪的音乐教师，更应该有一套新的教学模式，即要有一定的专业知识和技能，也要有良好的文化知识；既要掌握素质教育的理论和教育教学的方法，又要不断的培养学生的能力使他们在感知，想像思维，科学的发声法，情感教育、互动合作以及欣赏这几方面不断的提高并能有机联系在一起，这不断的促进和提高学生的智力、技能、思维、和兴趣，使他们在提高艺术修养的同时能够健康快乐的成长.

第二篇：小学音乐教育教学论文[范文模版]

2012年教育教学论文评比

题目：在“听”、“动”中激发兴趣，培养能力

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单位意见：（盖章）

在“听”、“动”中激发兴趣，培养能力

【摘要】

本文主要探讨在音乐教学中学生音乐感受能力的培养。一切音乐活动都要从听入手，以听觉为探索的工具，在听觉的素质训练中发展学生的音乐感受力。小学生天生活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富，他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来，我努力融音乐基本技能训练于听、唱、玩、敲、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。“从听入手，以动为核心”是音乐教学中培养学生音乐感受力的最有效的途径和方法。

【关键词】听、动、歌唱、欣赏、兴趣、表演

音乐是一门情感艺术，他的交流语言是通过音响来表现，只能由听觉来感受的，是看不见摸不着的一门非具体描写的艺术。它来自于现实，又高于现实，这就决定了任何音乐活动都充满了想象力。音乐是听觉的艺术，在音乐活动中，体验音乐的意境应把“听”放在首位，通过听来感受音乐的基本要素，领略音乐的无穷魅力，因此，一切音乐活动都要从听入手，以听觉为探索的工具，在听觉的素质训练中发展学生的音乐感受力。音乐是时间的艺术，它是通过声音的运动来陈述内容，表达人们的思想感情的，也就是说音乐是流动的，它的旋律起伏、抑、扬、顿、挫无不与动密切联系。动又是儿童的天性，他们的智力技能形成最初要借助于外部的动作来完成。好动的儿童驾驭动性的音乐，音乐的旋律协调着儿童身体的动作，身体的动作又受智力技能的调节，在这过程之中学生的思维发展了，音乐感也就逐渐地形成了。

一、听动结合，完成唱歌教学任务

在学习歌曲时，从听入手，反复听赏歌曲，在反复听唱的基础上，逐步感知出歌曲的节奏、节拍、速度、力度等。了解歌曲的内容及表达的情感，然后，再通过教师指导，熟练演唱歌曲。教学中唱会一首歌，并不等于唱好一首歌，歌曲的艺术处理是非常重要的。如何进行歌曲的艺术处理，我认为一是要引导学生把握歌曲的情感和风格，二是要教会学生运用音乐的表现手段——速度和力度、连音和非连音的唱法、高潮的铺垫、演唱形式的变化等。如《小毛驴》这首歌在歌曲处理的过程中，我让学生以小组的形式，设计表演歌曲，有的穿插一些领唱和轮唱处理，有的加上歌词和表演动作，还有的加上了打击乐，生动地表现了小毛驴的可爱的形象。这不仅有助于情感的表达，而且可以增强演唱效果。

二、听动结合，引导参与，培养学生的音高感

在教学中，我发现学生有相当一部分对声音的高低强弱混淆不清，往往认为强的就是高的，弱的就是低的。如果学生分不清这些基本概念，那么音准的训练就无从下手。课堂上我拿来一大一小两面鼓，让学生分别试着敲。通过听辩，开始时多数认为大的音高，小的音低。我没有急于下结论，而是在钢琴上弹响大小鼓的模拟音高，再让学生来听辩时，大多数学生判断都是正确的。从而得出结论：“声音的高低和强弱是两个不同的概念”。音的高低是看不见摸不着的，通过听辩，用动作表现出听到的音的高低，更能够帮助学生用能看到的表象的运动方向来学习和感受看不见的音高和旋律走向。一年级的学生开始辨别音的高低，当他们听到比较明亮的高音时，就站起来拍手，当听到低一些的音时就坐下来在胸前拍手。在听辩音的高低的基础上，随琴唱音节，上行音节时手臂逐渐向上举起，下行音节时手臂逐渐由高处向下移动，进而使学生熟悉了唱名在五线谱上的位置。

三、以兴趣爱好为动力,，培养学生的节奏感

培养学生的节奏感，必须首先培养学生认真听音乐的兴趣和习惯，使学生对音的高低、强弱、长短、力度等产生敏捷的感觉和反应，才会有节奏感。所以，一年级刚入学时，我们就注意在课堂上把音乐作为一种语言暗示。如：上课起立 坐下来将旋律下行。变换队形用提醒学生注意用课堂上尽量用音乐与学生交流。新授课前用优美活泼的旋律组织学生进行律动，如：拍手、跺脚、击掌、模仿动物行走等，来调动学生的情绪，激发学生的学习兴趣。让孩子们在愉快的氛围中兴致勃勃地进入音乐学习。这样组织教学，既突出了音乐课的特点，又进行了节奏感的训练。

一年级在学习音符时，首先要通过反复听感知和体会音符时值的长短，再启发学生以形象化的动作去体验。如：让学生扮演三个角色，代表爷爷，代表爸爸，代表小朋友，表演时，教师敲击不断变化的节奏，跑步的节奏用八分音符，由小朋友来表演，走步的节奏用四分音符，由爸爸来表演，散步的节奏用二分音符，由爷爷来表演。孩子们兴奋极了，争先恐后地来表演，在愉快地游戏中，学生们巩固了所学的音乐时值，加深了印象，巩固了记忆。

在低年级教学中，我注意引导学生对音乐的反应能力，当我弹奏一首简单的曲子时，都要引导学生注意倾听音乐的节奏，对每个音符都做出一个反应的动作。如学生听到就拍出节奏来。低年级进行节拍感的培养，教师要首先引导学生通过肢体律动，感受音乐拍子的强弱。如：听歌曲《小白船》和《青蛙合唱》，通过模仿小船在水里飘荡的动作和小青蛙蹦蹦跳跳的动作，在对比中去感受拍和拍的强弱规律和音的高低特点。然后教师同时播放几段节拍不同的音乐，让学生在听辩的过程中，分辨出节拍的变化并用动作表现出来。此外，还通过游戏表演来培养学生的节拍感。如：老师敲击不同拍子的节奏，加以变换，拍就走后踢步步，拍就做跑跳步或十字步。在体态律动的基础上学生们能够敲着自制的打击乐器，听着优美的旋律，踏着整齐的节奏，愉快地进行表演。整个过程是那样地自然和谐，学生完全沉浸在优美的意境之中，享受着成功的快乐。

四、创设情境，培养学生欣赏音乐的兴趣

教育心理学认为：如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个通道能更准确、更有效地把握学习对象。音乐欣赏课中“听”是主要感知通道，但必须利用其他各种感知通道，如动觉、视觉等，参与音乐的感知与体验。在音乐欣赏课中，凡是“听”与动结合得好的，教学效果都明显优于只“听”不“动”的教学。音乐是流动的，随着音乐的流动，一副副形象的画面出现在脑海，必然激起学生的想象力，最终形成审美意念。实践证明：在欣赏教学中，学生用动作表现出学生所感受和联想到的事物，是发展学生形象思维能力和调动学生积极性的最有效的办法。我们在欣赏《龟兔赛跑》时，采用听、动结合，师生互动的形式启发学生用动作表现音乐的情节。选出“乌龟”和“白兔”两个角色，其他同学有的扮演大象、有的扮演长颈鹿，扮演了很多小动物的角色。当比赛的消息传来时，大家都高举着手臂，欢呼起来。教师扮演的“小猴子”裁判一声令下，小兔子一步跳出老远，小乌龟沉着冷静，一副信心十足的样子，小动物们都以自己独特的动作给乌龟加油，扮演乌龟的同学坚持不懈，穷追不舍，并时时做出擦汗的动作，骄傲的小兔子看到小乌龟落在了后面，就靠在一棵大树下睡着了，还打起了鼾声。这栩栩如声的表演使学生进入了角色和意境。“加油加油”的喊声，表现了小动物们的参与热情。当孩子们听到乌龟胜利了，小兔子改正了缺点的音乐时，全班同学欢呼雀跃，把乌龟和小兔子抬起来，像欢迎凯旋的英雄，他们跳呀！蹦呀！那场面真是又热闹又感人，完全被陶醉了。

在“动中学、学中动”，不但大大提高了音乐课的课堂效率，还能使学生大限度地 投入到音乐中去，理解音乐、体验音乐、表现音乐。因此，在音乐教学中，我们教师要尝试多种方法，激发学生的兴趣，引导学生去感受音乐艺术作品，培养学生的艺术情感，让每一位学生都能够在愉快中接受知识，让音乐真正融入学生的心田。

参考文献：

1、中国音乐教育

2、音乐鉴赏书

3、小学音乐教学参考书

第三篇：中小学音乐教育教学论文（xiexiebang推荐）

中小学音乐教育教学论文

改革中小学音乐教学现状势在必行

梓潼县大新小学教师梁金平

中小学音乐教育是教育的重要组成部分，衡量一个学校的办学水平，应该从“德、智、体、美”诸方面去评估。中小学教育教学水平的提高，同样也应内含艺术教育。

纵观目前中小学音乐教育教学现状，不能不令人担忧。一是重视程度不够，往往把音乐课看成了所谓的副科，在计算教师工作量上不予承认其劳动之付出，以为是门轻松的课，好像人人都能上的课（笔者认为，其实不然）。及或是上级主管部门，也未纳入教学研究，未组织开展培训与提高，或互相观摩教学。二是师资力量薄弱。我们不知道哪些师范大学艺术学院培养出来的年青大学生到哪儿就业去了，为什么不招聘他们到基础中小学任教呢？现在一些中小学，担任音乐教学的甚至是一些年龄已接近退休的老教师。三是教材内容枯燥，缺乏新颖、富有内涵及经典、流行的好歌。一些歌曲既不好听，又不好教，无思想内容。不能教育、鞭策鼓舞人、激励人，鼓励人们前进。四是音乐办学条件十分简陋。一些中小学什么都无有，虽有音乐教室，但无现代教学设备，更无舞蹈排练场地，叫音乐教师怎么开展教学活动，怎么激起学生学习情趣，又怎能称得上培养全面发展的人才？实施素质教育未能落到实处。中小学音乐教育课程改革，实施新课标，人们不知道从何入手，还是传统的组、复、新、巩固教学模式进行音 1

乐教学。

综上所述，目前中小学音乐教育教学改革，势在必行。笔者认为： 首先，要认真学习，深入理解党的教育方针。围绕中小学音乐教育课程改革以来，发展过程中出现的理论问题与实践问题。学校教育教学改革是一个综合性工程，不仅是基础学科语文、数学，艺术教育改革同等重要。怎么改，改什么，这就需要教育科研部门下深水调查研究，不能光停留在口头上，要具体落实科研题目，建立评估机制，并积极组织实施，让音乐（艺术教育）真正为现代教育服务，把学校真正办成全面育人的摇篮。为校园文化建设打下坚实的基础。

二是加强中小学音乐教育教学师资队伍建设。要出台激励机制，激励大专院校毕业的音乐高才生到中小学任教。只有吸收大批的高素质音乐人才到中小学教学第一线从事教学工作，学校的艺术教育才能焕发勃勃生机。

三是在加强学校基础设施建设时，要充分考虑，切实改善音乐教育教学办学条件。俗话说“巧妇难为无米之炊”。一所完全的中小学，至少要有一个能容纳45个人的音乐教室，里面配置有电脑、投影仪、EVD机、条件好的还应有钢琴或风琴、电子琴，各年级歌曲光碟、无线话筒、乐器架、打击乐器等。还应有一间实践活动室，即舞蹈排练室。里面配有音响等设备，才能让学生边学习，边实践，边学边练，开展音乐与舞蹈活动，或者其他说唱活动，各按其爱好特点发展。这样培养出来的学生才会是能歌善舞的、有才艺的人。

同时改革现有中小学各年级音乐教材内容，也是一个值得研究的问课题，国家教材编委会，音乐教材编辑人员，要真正从国情出发，把那些富有教育意义的传统经典好歌，具有时代性的催人奋进的好歌，编入各年级教材内容，要抛弃一些枯燥无味歌，过了时的歌（而真正的经典好歌是不会过时的）。同时外国歌曲也要注意它的影响力与感染力。一些既不好唱又不好听的外国歌曲编入教材内容，令人不解。诚然，外国好歌也可以学习借鉴。

总之，中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育。我们必须坚持“以学生发展为本”的理念，开发学生音乐智力，使得学生个性得到充分自由的发展。无论是教育科研部门还是在中小学第一线任教的音乐教师们，都要努力实践，积极探索，使音乐这门艺术教育真正融入到学校整个教育中去，为现代教育服务，为全面提高教育教学质量服务。

梓潼县大新乡小学教师梁金平2013-7-23

第四篇：音乐教育论文2

中小学音乐教育浅析

双堠镇中心小学 赵娟

【摘要】中小学音乐教育是素质教育的重要内容。素质教育中的音乐教育对青年学生人生观、世界观的形成起着重要作用，同时也能激发学生的情感，提高审美素质，发展形象思维，启迪创新精神。要努力提高学生的音乐欣赏水平，促进其身心健康发展。

【关键词】音乐教育、审美教育、中小学音乐教育 【正文】

音乐教育是人类最早的教育现象至于，我国的音乐教育也是世界上教育起源最早的国家之一，在3000年前的商朝就已经设置了音乐教育机构，单在历代宫廷中的音乐教育都是为统治者的精神享受服务的，而在当代，我们的音乐教育却是“育人”。前苏联的教育家苏霍姆林斯基说：“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”由此可见，音乐教育同其他的基础学科的教育目的都是一样的——“育人”。而且，音乐教育对学生的全面素质的培养和提高有着其他学科教育所无法替代的重要作用。

音乐教育对于培养学生的想象力和创造力至关重要，在对中小学的音乐素质教育中，不需要对学生进行纯理论和高技能的培养，传统的音乐教学模式中，必然是老师教会学生乐理、识谱、唱歌等，但在素质教育中，教师的主要责任就是培养学生的想象力、创造力、审美能力等。我们知道学生是学习的主体，只有让学生热爱音乐，他们才会全身心的投入其中，才会随着音乐展开想象的翅膀，才会融入作品的情感中，才能和作者一起体会当时的意境。我国古代教育家孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”由此我们可以看出，知→好→乐是一个层层递进的关系。所谓兴趣是最好的老师，当学生已经真正发自内心地热爱音乐时，他们才会用心去想象去学习。那么，在这个过程中，教育者要努力调动学生的学习与创作热情，引导他们参与到活动中来，让他们自己去动手、创造、表演，让他们体会到其中的乐趣。小学音乐教育的目的，不是培养音乐家，不是让学生认识一两条音乐艺术规律，也不是学会一两种音乐技能，而是培养学生对音乐的兴趣和喜爱，提高音乐文化素养及审美能力，也是一种与美的感动相结合的教育，是渗透于人的心灵的情感教育，造就全面发展的新一代新人。要使学生具备一定的审美能力和音乐素养，能够喜欢音乐、懂得音乐、欣赏音乐、表现新音乐课程标准中指出“音乐教育是进行美育的重要手段之一，而优美健康的音乐是审美主体获得美感的重要源泉.”

随着社会主义改革开放30年的发展，我国的教育体制也由应试教育逐步转向素质教育，作为其中的一部分，中小学生的音乐教育也**益受到学校和社会的关注和重视。其中的发展状况却让人喜忧皆感颇深。纵观我国目前的中小学音乐教育，我们不难发现其中存在着种种弊端。我国中小学音乐教育基础差，底子薄，发展很不平衡，存在的问题还很多，这些问题包括：中小学音乐教育的管理机构和管理队伍仍不健全；音乐课开课率不平衡，有的还很低，音乐师资缺额大，教师素质以及学历达标率和岗位合格率低，外流情况严重；对音乐教育的重视往往只停留在口头上，真正的投入少，整体上教学设备奇缺；对音乐教育的认识不科学全面；教学水平及教材质量不高等等。显然，这些问题中的大多数是只有依靠政府行为才有可能得以逐步解决的，而不是科研工作者和一个或几个科研课题所能驾驭和解决得了的。

在另一方面，我们也不难看到，中小学音乐教育目前所取得的成绩更多的还是一种量的壮大和硬件上的加强。当然，没有这些量上和硬件上的发展，就根本谈不上音乐教育的质的发展和飞跃。但音乐教育的质的提高，或者说要想使音乐教育能够可持续发展，除了要得到量和硬件这些外在条件的保证之外，还有一个十分关键的问题，那就是与此同时，我们应当更多地关注中小学音乐教育本身即中小学音乐教育内在的问题。因此，在20世纪行将结束，21世纪即将到来的时刻，认认真真地审视我们以往的中小学音乐教育，实实在在地回答中小学音乐教育自身所存在的问题，包括理论上模糊的问题和实践中出现的问题，对我们音乐教育的进一步发展是迫切的和不可回避的。我们认为，目前我国中小学音乐课程本身存在着两个较为严重和突出的问题，一个是音乐教育的非艺术化的倾向，即中小学音乐教育没有很好地突出音乐艺术的特点；另一个是中小学教育的专业化倾向，即中小学音乐教育没有很好地突出中小学生的特点，以至于中小学音乐教育往往在实践中变成了非中小学的、非音乐的教育。上述问题可以说在中小学音乐教育的目的和任务、内容与形式、原则和方法等诸多方面都明显地表露出来。

对于中小学音乐教育的目的和任务的理解，目前主要存在着下面几种片面偏颇的观点，这些观点或者把专业音乐教育的目的和任务理解为是中小学音乐教育的目的和任务，或者把其他非音乐课程的目的和任务当作音乐教育的目的和任务来理解。一些人往往把教会学生掌握音乐教材上的知识技能看作是中小学音乐教育的目的本身，认为中小学音乐教育主要是为高一级专业音乐学院输送专业后备人才，因而培养音乐特长生是中小学音乐教育的主要目的；一些人则习惯把音乐教育看作是“饭后的甜食”，是学校教育的一种点缀，是学校其他方面教育的附庸；还有一些人则喜欢把整个学校教育的终极目标简单移植成音乐教育的目标，特别是在目前大家都在谈论素质教育的时候，很多人更是喜欢人为地、空洞地拔高音乐教育的地位和作用，把音乐教育当作了医治百病的良方。我们认为，上述对中小学音乐教育的各种片面理解主要是由于对中小学音乐教育本质特征认识不足所至。一方面，中小学音乐教育是一种面向全体学生的基本素质教育，而不是面向个别尖子的专业音乐教育或职业培训教育；另一方面，音乐教育是一种艺术的教育、美的教育，而主要不是一种科学的教育、真的教育甚至善的教育，而艺术教育、审美教育的主旨就是美化生活，提高人类的生存与生活质量。因此，中小学音乐教育应该是通过引导学生参与音乐活动，使学生享受成功的满足，获得审美愉悦体验，进而使学生喜爱音乐，激发学生进一步学习音乐的兴趣和欲望，并在此基础上，使学生具备进一步学习音乐的基础知识和能力，以及了解音乐文化发展的历史，为他们在音乐方面的可持续发展打下基础，同时达到潜移默化地促进学生素质的全面提高的目.据调查，很大一部分学生“喜欢音乐而不喜欢音乐课”。为什么会出现这种现象呢？广大音乐教育工作者们不得不扪心自问。学生喜欢音乐，这符合青少年发展的生理及心理特征。但是为什么一到课堂上，他们对音乐的兴趣就全无，甚至更严重者变成逆反及厌倦呢？这种结果不得不让人担忧。音乐课程的价值完全丧失了，审美教育无从谈起。审美教育即美感教育，是培养人的审美能力、审美情操的教育，也就是美育。它以塑造完美人格为最终目的，以艺术美和现实美为教育手段。最早把审美教育作为一个独立范畴提出来的是德国著名诗人、美学家席勒，他说：有促进道德的教育，还有促进鉴赏力的教育。

审美教育即美育是我国教育体系的有机组成部分，也是实施素质教育的重要内容。音乐教育是审美教育的表现形式之一，而审美教育又是音乐教育的核心所在。中小学音乐教育旨在培养学生学习音乐的兴趣，激发学生养成健康的审美情趣，在掌握一定音乐知识技能的基础上，逐渐提高审美能力，让音乐这门艺术，带给他们审美的愉悦，情感的共鸣及心灵的净化，使他们成为热爱音乐、热爱艺术、热爱生活的人。审美体验是中小学音乐课程价值的最主要体现。

然而，我国当前的中小学音乐教育中，审美教育并没有得到很好的贯彻，这就严重背离了音乐教育要“以音乐审美为核心”这一基本理念。

在我国中小学音乐教育的实施过程中，音乐课的这一价值并未得到足够地重视。音乐课只是为了完成教学任务而上，填鸭式地给学生灌输一些音乐知识与技能，这样不仅让学生丧失学习音乐的兴趣，也失去了音乐审美教育的作用，这与音乐教育学的基本原理也是背道而驰的。

审美教育的根本形式是艺术教育，中小学的艺术教育当中，音乐教育是其中的一个重要分支，中小学音乐的审美教育在整个音乐教育乃至整个教育环节中占有相当重要的地位，发挥着巨大的作用。

另一方面，随着改革开放机制的不断完善和发展，外来音乐也大量涌入我国，对我国的音乐文化影响也非常显著。为此，如何保护与发展我国的传统音乐文化又成为中小学音乐教育的一个重要的课题。目前学校专业音乐教育和基础音乐教育西化过于严重,要扭转这种局面必然要从基础音乐教育抓起,重视传统音乐的传承。民族音乐工作者经过长期的努力，音乐教育理念渐趋成熟，传统音乐理论、内容、师资、教学设施等的基本完备，是中小学强化本土音乐教育具有可行性的充分条件。

首先应培养学生的兴趣，音乐的范畴并不只局限于流行音乐，纠正学生的观念，树立正确的审美观念，从而激发学习音乐的兴趣。

树立以审美核心的音乐教育理念,正视流行音乐和弘扬民族音乐;要培养学生的音乐兴趣,需要在教法上有些改善和提高,同时要深入了解学生的音乐学习心理等的一些对策。

坚持面向全体学生，坚持课内与课外、校内与校外、普及与提高相结合的原则。开展艺术教育活动要以学校为基础，让每一个中小学生在校期间掌握一种自己喜爱的艺术技能，形成本地、本校艺术活动的特色和传统。

总之要充分认识到发展音乐艺术教育事业是推动我国教育由“应试教育”向“素质教育”转变的一个突破口和切入点，要把加强音乐艺术教育作为教育改革的一项重要内容，建立和完善学校音乐艺术教育法规以及相配套的一系列规章制度。

中小学音乐教育首先是一种艺术的教育，而不是非艺术的教育，同时又是一种普通中小学的教育，而不是职业教育和专业艺术院校的教育。正是从这一点出发，中小学音乐教育具有如下两个质的规定性：

首先，艺术的本质是审美的，作为艺术领域的一个重要门类，音乐的本质同样也是审美的，因此，音乐教育从本质上说是一种审美教育，且只有当音乐教育真正遵循着音乐艺术与艺术教育自身的规律来实施时，音乐教育才能成为审美教育。这就是说，作为审美教育的中小学音乐教育，它的各个方面都应该突出音乐的、艺术的或审美的特点，它是审美化、艺术化的音乐教育，是音乐化的音乐教育，而主要不是一种科学知识的或思想道德的非音乐的教育。这是中小学音乐教育的第一个规定性。

其次，顾名思义，中小学音乐教育，它不是面向少数尖子的专业艺术院校的音乐教育，也不是一种职业培训教育，而是普通中小学的音乐教育。这就意味着，中小学音乐教育是一种面向全体学生的基本素质教育。这是中小学音乐教育的第二个规定性。根据中小学音乐教育的上述两个规定性，在确立中小学音乐教育的基本任务与目标时，应该既要突出音乐艺术的特点，又要突出中小学基础教育的特点。为此，我们认为，中小学音乐教育的基本任务和目标是：

通过提供给学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会，使学生主动参与到音乐实践活动之中，并在音乐实践活动中结合着学习最基本的音乐文化知识，以培养学生的音乐兴趣和爱好；使学生获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉；提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力；奠定其终生享受音乐、学习音乐、发展音乐能力的坚实基础。与此同时，通过音乐教育，着力培养学生的个性、创新精神以及合作意识；陶冶高尚情操；发展创造力；并为其他方面的学习创造有利的条件，以促进学生的全面和谐发展。

中小学音乐教育要真正实现上述任务和目标，就必须做的以下几点： 第一，重视音乐基础。传统意义上的基础知识和基本技能将不再是中小学音乐教育基础性的全部或主要内涵，使学生热爱音乐，对音乐产生浓厚的兴趣，并奠定学生在音乐方面的可持续发展的基础，包括享受音乐、学习音乐、发展自身音乐能力的坚实基础，这是音乐教育基础性的要义所在。这就要求中小学音乐教学内容必须以是否有利于学生享受音乐、学习音乐、参与音乐实践活动、获得审美愉悦体验为主要取舍标准。按照中小学生音乐能力发展规律建立音乐知识技能体系。那些影响学生对音乐的兴趣和爱好，使学生丧失音乐学习自信心的、具有较高难度的、且中小学生又无须掌握的音乐基础知识和技能，不应成为中小学音乐教育的教学内容。

第二，音乐教育要真正面向全体学生，包括弱智、残疾儿童在内的所有学生都有接受音乐教育的权利，音乐教育要为每个学生的成长发展提供平等的机会。音乐教育要充分尊重学生的生存和发展权利，承认和维护学生在音乐方面的个性差异，为学生在音乐方面的学习和自由发展创造宽松的时空环境。音乐教育要充分尊重学生的人格，维护学生在音乐学习方面的自尊心与自信心，欣赏学生在音乐鉴赏和表现方面的才能，真正把学习音乐的幸福和成功的欢愉带给每一个学生。音乐教育要充分尊重学生的教育主体地位，教学内容、方法、评价等都必须以学生主体为主要依据，真正做到以学生为本，以学习为本。第三，学校音乐教育要把社会音乐教育环境和家庭音乐教育主动纳入自己的视野，使三者形成合力，把音乐教育与学生的日常音乐生活有机联系在一起。在内容的选择、要求的确立、教材的编排等方面不过分追求系统、全面和整齐划一，为教学留有足够的接口和创造余地。要加强音乐课程与学校其他学科课程、特别是其他艺术课程之间的横向联系，使之密切配合，相互渗透，共同发展。要改变传统的教师单向讲授及定时间、定地点的分科教学的封闭式教学模式，采用学生探究、交互式学习和多种艺术形式交叉融合的开放式教学模式。要虚心学习和借鉴世界先进的音乐教育理论和实践成果，加强音乐教育的国际交流。

第四，中小学音乐课程必须建立能科学地反映出中小学音乐课程作为普及的、普通的、音乐基本素质教育特点的独立、完整的国民音乐教育的科学体系。要科学地把握教学内容和教学要求，使之切合中小学生的年龄特征与心理需要，并能很好地突出音乐学科的特点。要充分发挥现代科学技术在优化音乐教学过程中的作用，借助现代高新技术努力探索并尝试新的音乐教学形式和方法。要充分利用现代科技成果丰富音乐教材形式，不断充实声像教材、多媒体教材和多种媒体组合教材，鼓励和引导学生通过互联网络学习音乐。此外，要注意通过音乐教育培养学生的科学思维能力。

第五，音乐课程在中小学教育中是活动性、实践性最强的课程之一，因此，中小学音乐教学不应该理性化、学术化，而应该在一定程度上音乐生活化，让学生在参与丰富多彩的音乐活动中，有趣地、令人开心地掌握基本的音乐文化知识和技能，获得审美愉悦体验，增强进一步学习音乐的兴趣和信心。即在一定程度上做到让学生“从做中学”、“从乐中学”。

在美学家看来，音乐是艺术王冠上最璀璨的明珠，是艺术中的艺术，是真善美相统一的人类最高精神境界的重要组成部分。音乐教育的最终目的就是通过审美活动的激发、培养与引导，从根本上对生命的存在意义加以影响和指导，使生命中那些不受理性控制的因素能符合理性的要求，自觉地朝着健康、美好、高尚的方向发展。参考文献：

[1]《中小学音乐教育》 [2]《中国音乐教育》、[3]《教育理论与实践》、[4]《新课程学习》

第五篇：中小学音乐教育论文

浅谈对音乐教育理念的认识

一、深入了解学生的心理需求

我曾经听过这样一句话：“蹲下来，同孩子一起看世界。”我个人认为，音乐教育工作应该以学生为本，站在学生的角度，了解学生的心理需求，改革传统的音乐课，创造性地、灵活性地使用教材，引导学生主动探究，合作学习，建立新型的学习关系。

21世纪的音乐课，孩子们要学些什么？新的课程中贯穿始终并特别强调的是要经常给学生表演和表现的机会。因此，作为教师，在教学中注重到儿童的心理活动，合理地安排符合学生实际学习的内容，使他们在智力上、体力上和精神上都不会感到负担过重。

二、建立现代的教育理论，钻研现代教学方法 联合国教科文组织给“教育”下的定义是，教育是为了提高每个人的生活质量。

学会认知，学会做事，学会共存，学会生存，是21世纪教育的四大支柱。知识重要，能力更重要。以人为本的教育思想作为素质教育的核心，对于音乐学科教育来说，尤其有他的优势和重要地位。所有这些迹象表明，音乐教师必须传统的教学观念。

我们音乐教师在致力于现代教学方法运用中必须做到，在教学过程中与学生积极互动，共同发展。处理好知识传授与能力培养之间的关系，注重培养学生的独立自主，引导学生探究、创新，促进学生在教师指导下主动地、富有个性地学习。要尊重学生的人格，关注个体差异，满足不同的学生的学习需求，为学生对音乐的学习和发展提供丰富多彩的情境。

三、注重音乐课的气氛，理解真正的民主开放式教学。

小学音乐教学有别于其他学科，它具有轻松愉悦、生动活泼、寓教于乐等特点。

音乐教学是一个使学生身心主动参与的过程。在这个过程中，我们不能只限于一种教学方式，更不能拘泥于某种教学模式，应以灵活、有趣的教学手段引导学生人人参与，主动发展自己的个性，最大限度地激发其学习音乐的兴趣和热情，发挥他们的主体作用，培养高尚的审美情趣和审美意识，提高其音乐的综合素质，成为学习音乐，驾驱音乐的主人。

四、教学观念、方法的创新。

普通学校音乐教育的目的是培养学生将来一辈子热爱音乐、享受音乐的能力；是培养具有审美能力和艺术修养的公民。让学生在音乐学习中体验快乐，享受美好，是我们音乐教育者应关注的焦点和努力的方向。

音乐知识与技能的学习是重要的，但小学艺术教育这一本质上审美教育，它既能培养德行，也能增进智力，但最主要的功能还是提高学生的艺术修养，这也就是中小学艺术教育的目的所在。

音乐教学应引导学生提高音乐文化素质及审美能力，接受并创造音乐文明，使其情操得以陶冶，人格得以完善，成为全面发展和身心和谐的人。

最后我想说，新型师生关系的建立，是表现在师生间互相启迪、激励、唤醒、感染和净化等效应上。它更注重人的身心健康发展，人的创新精神的培养，以新的学习方式，使人获得终身学习的愿望和能力。在当今教育的新形势下，作为未来教师队伍中的一员，我们应不断更新教育观念，学习新的教育理念，不断充实自己，不断丰富自己，大胆创新，努力为学生塑造一个全新而更具吸引力的课堂！