初中音乐教学叙事

第一篇：初中音乐教学叙事

撰写教学叙事的流程

（1）选取课例

学员依据自己的学习情况，在备选研修主题中选择一个研修主题。根据选定的研修主题，选择与之相应的讲授课例。

（2）介绍授课情况

利用这次国培中学习到的理念或方法进行授课后，将实施的课例教学与以前的各个教学环节进行对比，深入挖掘前后差异。

（3）总结反思

反思这次教学过程，并将自己的反思成果进行整理和提炼。

注意事项：

1．叙事应该有一个主题。叙事的“主题”是从某个或几个教学事件中产生，而不是将某个理论问题作为一个“帽子”，然后选择几个教学案例作为例证。

2．教育叙事形成的报告是一种“教育记叙文”而不是“教育论文”。这种教育“记叙文”比传统的教育“论文”更能引起读者“共鸣”，并由此而体现其研究价值。

3．叙事研究报告以“叙述”为主，但是在自己“反思”的基础上写的，“夹叙夹议”。能够更真实、深入地反映研究的全过程和作者的思考。

4．教育叙事研究不是简单的记录生活，而是观察与思考生活。叙事研究报告没有一个固定的模式，应该是百花齐放，千姿百态，给人以

启迪和回味。

根据提供的主题确定您的研修主题：从某一方面（讨论法，演示法，多媒体、实验法、参观法、陶冶法、探究法、自制教具、教学语言、讲授法、谈话法等等）来阐述研修主题

教学叙事—音乐的自由教学

我觉得音乐课应是一种很美的享受的课程，学生都喜欢音乐但不喜欢上音乐课，是很值得我们音乐教师思考的一个问题，是因为教学内容、教学方法、是学生的素质、还是我们音乐教师本身的原因？（步骤一：选取课例：课例的教学内容或选课原因）

近日看了有关美国孩子学歌唱的一些文章，觉得有所感触。有报道说美国孩子所受教育相当开放，相当有时代感。就拿他们的音乐风格来比较，美国的孩子大多崇尚自由、激情的音乐风格，想唱就唱，想怎么唱就怎么唱，从原始的乡村音乐到爵士乐，从摇滚乐到现在流行的说唱乐，他们的音乐风格日趋自由化；而我们中国的孩子大以书本上的教学内容为准，相对规矩化，这也是与我们的总体教条有关。音乐本身就是一种愉人的东西，总是拘于书本上的几首歌对于现在的时代少年来讲已经远远不够了，甚至孩子们已经不愿接受传统与教本上的歌曲。

这样我就根据中学生特点，从兴趣出发，让学生参与到音乐当中来享受音乐的快乐。我拿《非洲赞歌》这一课作为例子说一下。如果按照传统的上法，那么就是先介绍非洲历史，地域特点，非洲文化，人民生活情况等，然后给同学们听《非洲赞歌》，最后分析一下歌曲

特点。这样的一堂课无疑很乏味，同学们很难一直注意力集中，整个过程学生都是听众，没有发言权。

步骤二课上实施过程描述，新的教学方法下的课堂效果，记录结果。

那么我是从另一个角度出发，让同学们都参与音乐活动中，从而提高他们学习兴趣，学习愿望的。首先我没有先去介绍非洲的历史等情况，也没有过多的说明歌曲特点及含义，只是让学生先去仔细聆听，当学生初听后，他们反映比较强烈，觉得这是什么音乐呀，好难听呀。然后我再把这里的主旋律唱给大家听，也让同学和我一起唱直到大家记住主旋律（很简单的一句，反复唱）。这时大家已经掌握了旋律，然后我拿出一个鼓来，我边敲打着边唱着主旋律，这样一来，大家发现这个音乐原来可以这样，原来是很好听的。然后我找几个同学也让他们边敲着鼓边来唱着主旋律。这时全班同学注意力很集中，兴趣也很浓厚，都想来敲着鼓唱着歌。这样一来同学可以参与进来，还调动了他们的学习兴趣，然后我才开始介绍关于非洲，接着再来欣赏一遍音乐，做一下简单的分析。最后全班敲打着节奏，根据非洲音乐特点自创音乐节奏，分小组比赛，用这样的方式把教学目标完成好，得到学生的喜爱，从而喜欢上音乐课。这也体现了自由教学。步骤三：反思与改进

我们这两年前实施了新课程，新课程中有一点很值得我们学习：以人为本。音乐课我们能站在学生的角度去思考问题吗？每节课留下一点时间，听听学生对你的这节课的评论对我们是一个帮助；每节课

留下一点空间，让学生回味你的课程，期待下节音乐课的快快到来。这样我们上课就不会太难了，学生也对你挺服的。站在学生的角度，以学生为本！

（步骤四：感悟：研修过程的收获，教学思想的改变。）

音乐自由教学的“自由”是建立在严格的自我控制和对于学生强烈的责任心之上的，它需要音乐教师对于学生更深刻的了解和理解，以及教师自身永不停息的自我学习和思考。引用一位音乐教育者（赵洪啸老师写作的）的话：音乐的世界是大海，有着无限的风光和丰富的内涵，我们音乐教师不是拴在一个固定地方的灯塔。我们要学会冲浪或者远航，在音乐的海洋中，我们音乐教师要有自己定位作一个优秀远洋船长的勇气，这样会在丰富我们自己的同时带给我们学生同样丰富的世界。一个没有见过世面的船长，不可能培养出一批眼界开阔胸怀坦荡的优秀水手。

第二篇：初中音乐教学叙事

音乐课教学试着自由点（论文）

麻虎中学—刘清丽

我觉得音乐课应是一种很美的享受的课程，学生都喜欢音乐但不喜欢上音乐课，是很值得我们音乐教师思考的一个问题，是因为教学内容、教学方法、是学生的素质、还是我们音乐教师本身的原因？

有报道说美国孩子所受教育相当开放，相当有时代感。就拿他们的音乐风格来比较，美国的孩子大多崇尚自由、激情的音乐风格，想唱就唱，想怎么唱就怎么唱，从原始的乡村音乐到爵士乐，从摇滚乐到现在流行的说唱乐，他们的音乐风格日趋自由化；而我们中国的孩子大以书本上的教学内容为准，相对规矩化，这也是与我们的总体教条有关。音乐本身就是一种愉人的东西，总是拘于书本上的几首歌对于现在的时代少年来讲已经远远满足不了他们的需求，甚至孩子们已经不愿接受传统与教本上的歌曲。

这样我就根据中学生特点，从兴趣出发，让学生参与到音乐当中来享受音乐的快乐。我拿《化装舞会》这一课作为例子说一下。如果按照传统的上法，那么就是先介绍非洲历史，地域特点，非洲文化，人民生活情况等，然后给同学们听《化装舞会》，最后分析一下舞会特点。这样的一堂课无疑很乏味，同学们很难一直注意力集中，整个过程学生都是听众，没有发言权。

那么我是从另一个角度出发，让同学们都参与音乐活动中，从而提高他们学习兴趣，学习愿望的。首先我没有先去介绍历史等情况，也没有过多的说明歌曲特点及含义，只是让学生先去仔细聆听，当学生初听后，他们反映比较强烈，觉得这是什么音乐呀，好难听呀。然

后我再把这里的主旋律唱给大家听，也让同学和我一起唱直到大家记住主旋律（很简单的一句，反复唱）。这时大家已经掌握了旋律，然后我拿出一个鼓来，我边敲打着边唱着主旋律，这样一来，大家发现这个音乐原来可以这样，原来是很好听的。然后我找几个同学也让他们边敲着鼓边来唱着主旋律。这时全班同学注意力很集中，兴趣也很浓厚，都想来敲着鼓唱着歌。这样一来同学可以参与进来，还调动了他们的学习兴趣，然后我才开始介绍关于化装舞会，接着再来欣赏一遍音乐，做一下简单的分析。最后全班敲打着节奏，根据音乐特点自创音乐节奏，分小组比赛，用这样的方式把教学目标完成好，得到学生的喜爱，从而喜欢上音乐课。这也体现了自由教学。

我们这两年前实施了新课程，新课程中有一点很值得我们学习：以人为本。音乐课我们能站在学生的角度去思考问题吗？每节课留下一点时间，听听学生对你的这节课的评论对我们是一个帮助；每节课留下一点空间，让学生回味你的课程，期待下节音乐课的快快到来。这样我们上课就不会太难了，学生也对你挺服的。站在学生的角度，以学生为本！

音乐自由教学的“自由”是建立在严格的自我控制和对于学生强烈的责任心之上的，它需要音乐教师对于学生更深刻的了解和理解，以及教师自身永不停息的自我学习和思考。引用一位音乐教育者（赵洪啸老师写作的）的话：“音乐的世界是大海，有着无限的风光和丰富的内涵，我们音乐教师不是拴在一个固定地方的灯塔。我们要学会冲浪或者远航，在音乐的海洋中，我们音乐教师要有自己定位作一个

优秀远洋船长的勇气，这样会在丰富我们自己的同时带给我们学生同样丰富的世界。一个没有见过世面的船长，不可能培养出一批眼界开阔胸怀坦荡的优秀水手”。这段话将会影响我以后的音乐教学。

2015.5.音乐课堂上一次偶发的事件

教学叙事

不知道别的同行有没有遇到过课堂纪律难控制的问题,我自己反正经常遇到.一般来说,我还是有足够的把握处理一些偶发事件的.比如:有的同学在大家听音乐的时候窃窃私语，还有的写别的学科的作业等。我都会采用“目光暗示”的方法提醒他们，效果往往也很好，孩子们有时会不好意思，有时会和我会心的一小赶紧收起自己的“副业”，专心听课。我还时常会为自己的这种方法暗暗自信得。可是今天？

上课了，我走进乱哄哄的教室，课堂礼仪过后，教室里似乎安静了些。我知道这是一个纪律有些“活“的班级，便在心里叮嘱自己要注意学生的情况。

教学过程开始了，先是复习演唱了上节课的歌曲，然后我想给他们欣赏乐队的几首歌曲。在这之前，我提问那些同学知道这支乐队的情况以及音乐风格等。与此同时，我开始放课件，可偏偏他们班的电脑出现点问题，半天也不出来图像。这时候的课堂一片嘈杂，学生们开始高声谈论自己喜欢的各种话题，而不是刚才的我提的问题。看着这种乱哄哄的场面，我的心里突然升起了一股无名火，于是，我气乎乎的问：“班长呢？给我站起来！”一个有点腼腆的男孩子怯怯地站了起来。我对班长说“你们班这么乱，你为什么不管？”我问：那个班长低头不说话。我余怒未消地冲全班发了一通火。并取消的欣赏音乐的内容，让他们直接唱当堂的新歌。回到办公室里我想着刚才的事情，反思刚才自己的行为。其实做错的不仅仅是学生，更主要的还是我呀！

第一，我没有充分想到怎样对待这个早已知道比较乱的班级该如何对待。本来就应该有另外一套对付他们的方案，如：设计更精彩的内容等。没有“因材施教”。

第二，教学内容不吸引学生。如果我的课生动、精彩，相信学生不会不感兴趣，不会乱成一团。就像我曾经精心准备的《怒放的生命》、《飞得更高》等，学生是多么兴趣高昂的参与。所以，这节课的失败很大程度上是老师的失败。

第三，自己的情绪影响了课堂。当我发现课堂纪律不好时，没有给他们调整的时间，当时老不但没控制住自己的情绪，并把这种坏情绪传播给了学生。而

下一节课当我重新调整了自己的情绪时，面对另一个班的学生，竟然觉得那些调皮的学生也很可爱了。说明这是自己情绪在影响自己的课堂。怪不得有人说，教师不要带着怀心情去上课。会把过去留给学生美好的东西给牺牲掉。

初中音乐教学反思

刘清丽

作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。我校的学生由于大部分都是来自农村，对音乐感受能力较差。我在教学中的感受如下：

一、教材内容不能激发学生的学习兴趣

在实际的音乐教学过发现：现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫兴趣。从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教学中的得与失，需要我们认真反思。

二、改变教学方式，在上课的过程中验证反思.课堂教学不是一成不变的,同样的教学方式方法,不同的学生有不同的反应.因此,在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法,不断验证在备课时设计的反思,对症下药.课堂教学是一门艺术,再好的教学也总有它不足的地方,有待于进一步改进,进一步优化.因此,在课堂上发生的种种“意外”,就成为很好的反思材料,教师在不断的实践过程中进行探索。

三、存在不足及措施

不是专业的音乐老师本身存在很多不足,在今后的教学工作中应不断学习音乐专业知识补充自己的不足.在新课程背景下的音乐教师,我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼,从而发现问题,学会研究,不断地去提高教学水平,成为科研型,反思型的新型教育工作者!通过教学我感觉到教学中应注意的几点：

1、常有教学与教材紧密相关，切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学，因此教师要认真备课，精心设计。

2、教学中要注意到大部分学生，因材施教，个性发展。音乐课作为素质教育的一个必不可少的因素。音乐课的质量是极为重要的。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的目标。

四、学习教学大纲，明确教学目的。

1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；

2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；

3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。

五、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。

1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。

3、利用多媒体、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。

4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上更加生动活跃。

当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力.孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。

初中音乐教学反思

刘清丽

一个学期已经过去,回顾前一时期的音乐课教学,下面两个方面体会： 作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。

一、学习教学大纲，明确教学目的。作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对

音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育。

1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；

2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；

3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。

二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。

针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。

3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力.孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。

研修学习总结

刘清丽

我校领导对教师个人研修非常重视，鼓励我们搞研修，一年来开展了丰富多彩的研修活动，不仅增进了教师间的交流，同时也拉近了我们教师之间的距离。感谢年轻的教师们在工作上对新的教学理论的指导，经过校本研修学习，我学到了很多实际的教学经验，弥补了我过去不足，下面是我在研修中的一些个人感悟。

一、听课

我虚心向学，经常听前辈们的课，因为听课是提高我们青年教师教学能力的一个有效方法，只有多听才能不断丰富自己的教学经验。在听课之后，我还

经常和前辈们请教和探讨教学上的实际问题，在他们的指导下我学到了很多如何组织课堂的有效方法和宝贵经验。

由于初为人师，总觉得自己做的不够好，所以我一有空就去听导师和组内老师的课，在听课时我边听边想，不断反思自己的教学，意识到自己的教学功底还需不断加强，自己要学习的东西还很多。

二、备课

对教学工作我认真负责，在备课上我一直用课上一分钟课下十年功的标准严格要求自己。课前我认真熟悉教材，正确把握每节课的重点、难点、考点从而显示自己课堂上的亮点。在集体备课时我积极参与讨论，和大家一起研究教法和学法并不断探索新的教学方法。正是由于集体的力量，才使我很快对新课程理念和新教材有了全面的认识，并在集体备课中学到了更多处理教材，整合教材的好方法。结合这些有效的方法才使我的备课更好的适应我校学生的实际水平，提高了课堂效率。

三、上课

在课堂上我积极贯彻新课程理念，坚持以学生为主体，教师为主导，并结合所教学生的特点及时调整自己的教学，提高课堂效率。在课堂上平等对待每一位学生，坚信 “学生无差生，不言学生差。”每个学生都有他的优点和缺点，正在成长中的学生更不例外。他们的世界观正在形成，对好多问题的看法还不成熟，我们的任务就是促进他们健康成长。我们必须既教书又育人，摆正成人与成才的关系，先促其成人，再培养其成才。

四、课后反思交流

为了快速提高自己的教学水平，在课后我经常反思自己的课堂教学，哪些方面做得好，可以继续发扬，哪些方面做得欠缺需要以后改善提高？我将这些都记录在自己的反思本上，以供在日后的教学工作中继续提高和改进。通过深刻地反思和积极地与组内教师的探讨交流以此提高课堂效果，创建高效课堂。

这次研修给我带来了新的学习观念、学习方式和教学理念，为我今后的教育事业开辟了新环境。我要把吸取到的先进理念、思想运用到工作中行动起来。

个人研修计划

刘清丽

为了提高自己的工作能力和业务水平，更新自己的教育观念，以符合创新教育和素质教育的要求；更新自己的知识结构和能力结构，使自己基本具有综合教育的能力和锐意创新的能力；进一步发展自己的个性特长，具有鲜明的教育、教学个性，更好地为教学工作服务，特制定本的校本研修个人工作计划。

一、研修目标

1、通过学习，提高自身的师德修养。

2、通过学习，提高自身的业务水平。

3、树立终身学习的理念，为自身的可持续发展奠定基础。

二、研修内容

1、学习与教育相关的法律法规，做到依法执教；学习《中小

学教师职业道德规范》，加强自身的师德修养。

2、学习新课程理念、新课标、及新的教育思想、教育方法和

策略，课堂教学技巧等，努力提高自己的执教能力。

3、学习有关家庭教育的思想和理论，努力做好与家长的沟通

工作，为提高学生的家庭教育环境尽自己最大的努力。

4、广泛阅读各方面书籍，扩大自己知识面，提高综合能力。

三、具体措施及安排

1、每周利用1——2小时自学各种理论知识，并做好要点笔

录，写专门的读书笔记上。

2、每年寒暑假读一本教育专著，并写好读书笔记和心得体会。

3、经常反思自己的教学行为和管理行为，不断地总结经验，找准不足之处。

4、在工作中对自己严格要求，决不松懈。

5、积极参加我校定期的听课、评课，进行教学研究，以解决自己教学中的疑难问题，让我的教学更具特色。

6、积极去校外听课，积极评课，博采众长。

第三篇：音乐教师教学叙事___

音乐教师德育案例

我是一名小学音年教师，我慢慢体会到，要上好一节课并不难，难的是要上好每一堂课，很多问题并不能仅仅靠一节两节课就能解决的，是要靠平时对孩子潜移默化的影响，在细节之处慢慢灌输你对音乐的理解，把握住他们学习音乐的正确的方向，并且能成为他们中的一员，让孩子真正的喜欢你，这才是最难最难的。在教学中，经常会遇到一些让我有心得的小事，事情虽小，但也慢慢完善着我对音乐教育的理解。

我带的是一二年级的音乐课,针对学生性格特点,每次开始上课，我都会在黑板上画上小组评比的星星，作为奖励给表现最好的孩子，这一招，总会特别奏效。孩子们也特别喜欢上我的音乐课。我觉得这也是对我工作最大的鼓励。

在每一堂课的音乐表演时，我通常的做法是以小组合作方式穿插演唱及表演比赛。老师在黑板上写好小组编号1、2、3、4、5、6等把学生分成若干个小组，以小组为单位参加。各小组根据老师的引导分别上场进行音乐表演，小组成员间自己分工合作，每个小组根据自己对音乐的理解来上讲台演唱及表演，最终由各小组来评价成绩，老师则在黑板上画五角星登记各小组比赛成绩最后获得多的小组就会得到老师的贴贴奖励等。通过小组方式进行穿插表演不但可以让学生体会到小组合作的力量及精神，而且通过对优秀表演的小组成员奖励方式可以提高学生的表演创新精神，鼓励创新。

低年级学生已基本能“聆听、分析、思考”音乐，大致能从音的高低、音的长短、速度、音量和旋律的起伏等方面去听去想，但是学生还不具备音乐术语概念，和学生的交流，要避免过多使用音乐术语，要善于将音乐术语转化成学生听得懂的话，多多以轻松快乐的游戏乐教师，在小学音乐教让她们吸收要学的知识，同时多鼓励学生敢于表现自己。

在教学中，有的孩子特别喜欢音乐学科，每次上课的时候都非常高兴，而且特别喜欢打击乐器，每次拿到乐器为歌曲伴奏的时候，心情都非常愉悦，看到孩子们高兴的面容，我觉得无比的幸福，其实音乐教学工作就需要教师有极大的耐心、爱心、和童心，能带学生在课堂上体会歌曲的含义、感受歌曲的感情。这就是我在音乐教学中的一个小故事。

第四篇：小学音乐教学叙事

小学音乐教育叙事

音乐课一般都是学生非常喜欢的课，因为他们感觉上音乐课比较轻松，只要唱唱歌就可以了，不像语数英一样有复杂的知识，需要读读写写，上课要求还非常严格，因此对小学生而言，音乐课就像一节放松课，可以玩的课一样，课堂纪律也相对涣散。可是音乐课真的如此简单吗?当然不是。音乐课程目标中要求，通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。由此看来，上好一节音乐课也不是件简单的事情。

因此，我针对低年级学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。

乐谱是记载音乐的符号，是学习音乐的基本工具。要求学生具有一定的识谱能力，有利于进行音乐表演和创造等教学活动，因此在音乐听觉感知基础上识读乐谱，在音乐表现活动中运用乐谱也是必不可少的。下面我仅对自己在和孩子们一起学习音阶这个教学内容中，所经历到的感受与大家分享一下。

一、发现问题

在开学的第一节课上，我先带着学生认识了一下音阶，但小学生基本上没有什么音高概念，唱音阶就像在读音阶一样，感觉枯燥无味，学生学习的积极性明显不高，课堂气氛显得非常沉闷，有一些学生开始做小动作，交头接耳，课堂秩序有些乱，而毫无经验的我只能采用大吼大叫的方式来维持课堂秩序，最终导致这节课乱糟糟的。

二、分析问题

回去我先向老教师请教了一下，我发现音乐课都普遍存在这个特点，学生上课懒散，对音乐课不够重视，有时老师想讲点乐理知识，但无法引起学生的兴趣，导致课堂秩序比较乱，所以干脆放音乐，听歌唱歌，再听再唱，这样学生的嘴闲不住，课堂秩序就好点，但是这样就无法激发和培养孩子们对音乐的兴趣，更别说开发音乐的感知力，想象力，创造力，体验音乐的美感。于是我换位思考，站在学生的角度对我的教学方法反思了一下，我发现如果换我坐在那里，去唱那些很抽象很单调的音符，我也不愿唱，那该怎么办?

三、解决问题

于是我上网想搜一些有关音阶方面的教学，发现了一段《音阶歌》的视频，就是一群小朋友用语言和动作来边说边唱音阶，使每个音阶的高低呈现在身体的各个部位，比如：摸摸你的小脚，dodo do do，摸摸你的膝盖，re re re re，生动形象的歌表演让我看到都忍不住做一做，唱一唱，更何况对于一群活泼好动的小孩子呢。

下节课我把这个视频带到了课堂上，孩子们看到视频，都迫不及待的模仿起来，小嘴也跟着嘟囔着，每做完一遍都高兴的说再来一遍，班里的每个孩子都跟着视频做的不亦乐乎，我也情不自禁地在一遍跟着手舞足蹈的边唱边做。看到他们开心的笑容，自己心里也美滋滋的，每个学生的积极性都被调动起来了。但是看完视频再去看黑板上的音阶，还是显得单调抽象，有些孩子的眼神又开始游离了，有的还沉浸在刚才《音阶歌》的快乐中，注意力完全不在黑板上的音阶上。我又开始感到无奈何无助了，怎么办呢?怎样才能让音阶在黑板上也变得生动形象，能吸引学生的注意力呢?我突然想起以前一位音乐教师把音阶比喻成“楼梯”，于是我立马在黑板上画上一层层的阶梯，孩子们好奇的抬起了头，问我这是什么?我看着孩子们好奇的眼睛，心想终于引起他们的注意了，甭提多高兴了。我趁势说：这就是音乐的阶梯，同学们想跟我一起攀登吗?孩子们都迫不及待地说：想!那让我们一起唱着每层阶梯的上的名字，一起慢慢的轻轻的去攀登吧。这样演唱起来，孩子们就感兴趣多了，都在认真的“攀登”，并且演唱的音高也比较贴近，于是孩子们在我比喻的“上楼梯”“下楼梯”中将音阶唱了好多遍。这个过程中，我还请孩子们伸出自己的小手，让小手也跟着我们的声音爬楼梯，下楼梯，每个孩子都在高兴的伸着小手边划着边演唱着音阶。

四、再出问题

可是问题又来了，我以为这样演唱音阶后，孩子们就能熟练掌握每个音阶的唱名，没想到孩子能顺着唱下来，可是我随便挑出一个音来提问唱名，全班没几个同学能回答上来。看来学生只是形成思维定势，不是真正知道每个音阶的唱名，那怎样才能分别每个音的唱名呢?

五、解决问题

我想孩子们可能不够熟练，所以需要按顺序才能唱出音阶的唱名，于是我又想了个循序渐进的办法，采用“跳楼梯”唱音程的小游戏，分别按二度、三度音程去演唱音阶，也就是隔一个跳一下，看谁跳的准，这个小游戏又引起孩子们的兴趣，每个孩子都怕不小心“摔着”，都在集中注意力去“跳”，生怕跳错了。在这个过程中孩子们几乎能准确唱出每个音阶的唱名，为了巩固音阶唱名，我又采用“开火车说唱名”的小游戏，让每个学生按座次顺序依次说出老师随意指出的音符，最后比一比哪组同学说对的多，那这组同学集体奖励一枚小印章。这个游戏既提高了孩子们的积极性，也使全体同学都参与到音乐活动中，感受到集体活动的快乐。

六、又出问题

现在全班同学基本都能随意唱出音阶的唱名，有点得意的我想给孩子们增加点难度，既然唱名都熟悉了，那我随意出示一首简单歌曲的简谱，让他们自己来唱，没想到期望越大，失望越大。有些孩子只能唱出前几个音符，后面的就反应不过来了，有些孩子一看一片数字，干脆连头都不抬了，看到这种局面，一种挫败感油然而生，该怎么办?脑子里一片空白!

七、分析问题

我仔细想了想哪个环节出问题了呢，为什么单独的唱名会唱，放到简谱里怎么就不认识了呢。我回想起以前自己刚学音乐的时候，也是音阶的唱名都知道了，但是放到简谱里也是一时反应不过来，因为需要想唱名，还得注意音高、节奏等，显得手忙脚乱，唱的也是一团糟，经过一段时间的练习过才逐渐学会的。成人如此，更何况低年级的小学生呢!那采取一种什么样的方式才能让学生尽快熟练简谱、音高呢?

八、解决问题

思前顾后，我打算还是从音阶入手，画好“楼梯式”的音阶，从按音程方式提问唱名，到随意挑选提问唱名，再到按照一首歌曲简谱音符出现的顺序来提问唱名，这样一首歌曲就被“简单”的唱完了，像《两只老虎》、《小星星》这样简

单的歌谱，等一唱完，学生就知道它是哪首歌曲了。每当一首简单的儿歌被孩子们随意的唱出来，他们就特别高兴，特别有成就感。但是稍微复杂点的节奏的歌曲被这样唱出来，旋律感就不强了。于是我有节奏的去指唱名，让学生按照我的节奏去唱，学生既感兴趣又使旋律有了节奏感，这样一来，孩子们基本掌握了几首简单儿歌的歌谱，最重要的是赋予学生识谱的信心，让他们感觉识谱不再是件枯燥无味的难以胜任的一件事情，可以从识谱中找到乐趣，找到信心，找到成就感。

总之，音乐教育要把激发学生的学习兴趣贯彻到教学始终，只有重视音乐兴趣的培养,才能顺利的、很好的完成音乐教学任务，真正做到“培养人”的目标，教师应运用各种方法和手段，让学生在愉快的气氛中接受音乐教育，把音乐课真正上成学生主动学习课，让音乐课真正地“趣”起来。

第五篇：小学音乐教学叙事

小学音乐教学叙事

每朵花都是美丽的，每一个孩子都有闪光点，没有赏识就没有教育！作为教育工作者，应该拥有一双发现美的眼睛，去挖掘孩子的潜能，特别是对那些学习基础差，纪律松散的学生，更要努力发现他们身上的闪光点，并把这些闪光点放大，让每个学生都有展示自己才华的机会，让每个学生都在成就感中获得自信。

前不久我上了这样一节音乐课。那是四年级某班的音乐课，师生互相问过好后，孩子们坐了下来。我扫视了一下全班，发现一个叫李俊的孩子两眼空洞，神思似乎飞去了远方。这个同学学习和纪律都不太好，班主任说起他来就头疼，说他语、数、英三科成绩加起来还不够一百分，也因为这样，所以没有人愿意跟他玩。看着他那张发呆的脸，我不由得想，他应该很不快乐吧，我决心拉他一把。

回过神的时候，我微笑着说：“今天老师要表扬你们，排队进课室的时候特别安静，坐也坐得特别端正，你们看看，李俊同学坐得多好呀！”同学们的眼光刷的一下都集中在李俊身上了，他有点慌神，腰条件反射地挺得更直了，我对他翘了翘大拇指，他有点不好意思地笑了笑。

那一节课上的是舒伯特的《摇篮曲》。我先放了一段弦乐版的《摇篮曲》，让学生边听边想象：“在音乐中你听到了什么，看到什么？”放音乐的时候我注意看了一下李俊，发现他的眼睛扑闪扑闪的，似乎在边听边思考。放完音乐之后，让我意想不到的事情发生了，李俊第一个举起了手。我让他起来回答问题，老实说我对他的回答不抱有太大的期望。他站起来结结巴巴地说：“刚。。刚开头的地方有。有湖水的波纹，然后。。然后风，风是轻轻的，天上还飘着几朵白云”我惊异地看着他，课室里鸦雀无声，同学们也想不到这么美的句子居然是出自张俊同学的口中。这首乐曲的开头3432121，旋律线就是小波浪线，而在器乐曲的中间部分，小提琴在上方拉出了飘逸的高音，不正像天上的白云嘛！我有点激动地说：“你能不能把你想象的画到黑板上？”他点点头，走到黑板前画起画来，画波浪线的时候他还特别选了蓝色的粉笔，不一会，湖水，白云都画出来了。我在旁边提示他，你觉得刚才音乐表现的是夜晚还是白天？他想了想，又画了一弯月亮。“他画得美吗？”我大声问孩子们，全班异口同声地说“美！”我带头给李俊鼓掌起来，他在全班的掌声中满脸欢欣地坐下来。

在接下来的上课过程中，李俊多次举手，虽然他的回答并不是每一次都正确，但我却从他的眼睛里看到了主动和自信，而那双刚才还失去光彩的眼睛，此刻充满了灵气。

下课的时候我对孩子们说：“今天老师特别高兴，因为我发现了咱们班有个同学原来是很有音乐想象力的，你们说是谁呀？”大家都指着李俊。我微笑着地看着他说：“你今天表现很棒，继续加油哦！”李俊脸都红了，听音乐离开课室的时候，我看到他是连蹦带跳地跑出去的。

下课后我感慨万千，自己不过是很轻松地表扬了几句，就让李俊从冬眠状态一下子感受到欣欣向荣的春天。而他也让我懂得，在音乐课堂教学中，老师一个赞许的眼神，一句鼓励、夸奖的话语，对于学生来讲，都是莫大的鼓励，能自然激发学生的音乐表现欲望和参与音乐活动的积极性。

我知道，在以后的音乐课里，李俊可能还会神游太虚，教育不是一时半刻就可以成功，它是一个长期积累的过程，路何其慢慢兮，但我会时刻提醒自己，爱孩子，赏识孩子。因为赏识教育，就是爱的教育，它是孩子学习的动力，它信心的源泉。