《与子书》的艺术魅力

第一篇：《与子书》的艺术魅力

从乡土散文到小说再到书信体散文《与子书》，谢宗玉一直在探索进行多种文学书写的可能。新作《与子书》由作者写给年方十二岁的儿子的六十一封信集结而成，集中书写有关性与爱的经验和看法，相对于一般的家书和探讨青少年成长的散文，《与子书》呈现出自身独特的艺术魅力，让读者在阅读时产生出一种审美震惊。

一

与《傅雷家书》不同，《与子书》虽是家书，但它一开始就是指向公开的出版物而创作的。因此，作者坚持以公开的家书形式对年方十二岁的儿子直接谈性与爱，无疑是一本在内容和文体上进行大胆探索的书。或许是意识到当前家庭与学校教育对广大青少年性与爱教育的严重缺乏，当然也是基于自身的成长教训和拳拳父爱，生活中容易脸红且总是对两性话题三缄其口的谢宗玉，在《与子书》中与刚刚开始发育的儿子谈性与爱的经验和思考，使《与子书》成为了书信体性与爱的教育文本。在中国现当代文学史上，比对《沈从文家书》《傅雷家书》和龙应台给儿子安德烈的信等父母给儿子的家书，不难见出《与子书》的大胆。作者在开篇第一封信就以“男女关系”为题，公开宣称：“老爸想要给你讲讲两性关系。”{1}事实上这正是全书的核心内容和结构主线。在随后的一封封书信中，作者以父亲和过来人的身份，怀着即使个人形象“自毁长城”也在所不惜的心理，不断与儿子探讨成长中可能出现且绝大多数人囿于传统文化和教育观念而不说的各种关乎两性恋爱婚姻家庭中的敏感问题，如初恋、梦遗、自慰、召妓、情欲、试婚、三角恋、安全套、追美女、性高潮、处女情结、aa制婚姻、礼貌性上床、如何表白爱、如何面对分手失恋以及如何看待女人的胸部，等等，冒着被儿子认为“为老不尊”的危险，逐一告诉儿子如何认识和面对，诸如爱要大胆表白（《表白》），对性爱“既不神圣化，也不娱乐化”（《烟花性爱》），“性爱还真是一项充满智慧的技术活”“需细心经营那份性事”（《仅有爱情不一定性福》），要珍惜“性趣”（《要象珍惜糖果一样珍惜“性趣”》），“不以胸围择女友”（《不以胸围择女友》），不要召妓（《不要召妓》）、自然对待梦遗（《男孩自卑从那夜开始》），优生优育（《优生优育》），情爱要忠贞（《情爱为什么要忠贞》），爱需要公平和节制、不要做专制型家长（《爱的公平和节制》），“如何面对分手”《如何面对分手》，等等。作者用书信体散文吹来了一股凶猛的性与爱的教育风，对儿子其实也是广大青少年进行了一场关于性与爱的知识普及和启蒙教育，这对于作家父亲，不能不说是一种大胆探索。殊为难得的是，作者的这一探索大胆却不粗俗。作者在叙述和探讨中绝不作吸引眼球之举，也不媚俗取宠以获得经济利益是图。恰巧相反，作者勇吃螃蟹的探索态度极为严肃认真，十分庄重地将性与爱的内容探讨展现在广大读者面前，文字十分干净。读者在由衷佩服之时，也不能不进行这样的反躬自问：与作者的大胆相比，人们在这一问题上的思想和教育观念是否太小心和保守，这其中的距离到底有多大？ 自己是否能象作家这样大胆和严肃？

二

真诚是散文的力量与灵魂之所在，家书这种书信体散文尤需如此。从父爱出发，讲真话，吐真情，达真爱正是《与子书》的突出之处。作者有意选用书信体形式来写作，彰显的正是说真话和表真爱的创作立场和价值追求。作者对小谢子如山的父爱是贯穿全部书信的一条情感主线，这一主线从大处讲，又正是一位父亲的代表对众多“小谢子”一样的青少年的真爱表现。关于本书的写作动机，作者坦诚地写道：“老实说，青春期的性体验，对我一生的影响实在是太大了。我骨子里那些抹不掉的忧郁，全是青春期种下的。我不要儿子同我一样，我要告诉他两性的秘密、经验和常识，我要让他的花季里没有寒雨，我要让他阳光地享受性爱之乐。”{2}其爱之真，其言也真。作者告诉儿子“对于父亲，你就当我是朋友好了”{3}在同儿子谈性与爱时，与儿子进行一种跨越年龄、跨越辈分和代际的直接对话，这种对话是掏出一颗心的交流，不装不做，极端真诚。如前面举例所分析的那样，对涉及性与爱的种种敏感问题，不回避，不躲闪，更不玩道学和深沉，而是哲学而诗情地给儿子讲性与爱的故事，诚恳地把自己多年以来关于两性的感悟掏出来，在故事中或故事后十分坦率地说出个人的观点。如在讲自己的恋爱故事之后，教给儿子追求真爱的经验：“老爸送你十二个字：‘要主动，不强求，早抽身，惜真缘。’”担心儿子陷在情感的泥沼中难以自拔，又指明出路：“在苦恋而不得的情况下，还不如及早抽身，苦练‘功夫’，提升自己的魅力值。”{4} 又如在《享受孤独》对自己失恋的故事和经验现身说法：“老爸这一辈子，不但经历过失恋，甚至在大多数时候都陷在一种失意的孤独中。老爸那些稍微写得好一点的散文，其实就是描写人生种种无可名状的孤独感。孤独虽然苦涩，但它却能喂养人的智慧和灵性。”“希望你能心平气和地享受失恋后的孤独„„而这份孤独也许能成为你人生的一笔大财富。”{5}怕儿子受不起失恋的打击，在《如何面对分手》中列出五条劝导并特别提出：“无论多重要的情感，它都不能高过生命。„„无论在多美好的感情面前，你都不能迷失心智、迷失自我。”{6}更有甚者，因为担心儿子象自己年少时那样被体内的荷尔蒙弄得痛苦不堪以至性压抑，作者说出了“自慰可行，但不能沉迷”的超级秘诀，字里行间充溢的是真切浓厚的父爱。

值得注意的是，在父子之间坦率真诚的对话交流中，作者并不以家长自居，不作教训之态，说命令之词，摆权威之态。他更多的是理解和宽容，是民主平等的选择建议和劝告，让儿子自己选择活法与爱法，并也不强迫儿子接受，这种无疑也是真爱的体现。如建议儿子：“无论你多有钱，我也建议你不要把家务活一股脑交给保姆。”{7}对待是否独身的问题，也不以一种传统的传宗接代观念来约束儿子，而是说：“如果你觉得自己心灵强大到从没有这种想要一个伴的念头，坚持独身，老爸也不会反对的。”{8}谈到aa制婚姻的话题，也是要小谢子“你就看着办吧”。再如对待召妓这样有违道德的问题，作者一方面明确不要召妓的底线，另一方面又说：“如果你婚姻不幸，了无生趣，人生苦长，百事成哀，那时你想寻找刺激打发漫长无聊的时间，老爸也不以道德的名义拦你。老爸只请你千万考虑清楚，说到底，召妓是对精致人生的否决。它其实有很浓的象征意味，意味着你从此放弃对美好生活的追求，放弃人性中努力向上的一面，而选择随波逐流。”{9}作者有时甚至坦率承认自己说的也不一定对：“我所有对两性的分析，其实都只是给你提供一条可以参考的途径，它肯定不是唯一的途径。„„事实上，由于老爸情绪的变化，对感情的逻辑分析也是此一时彼一时，就是这一系列的书信中，怕也有互相矛盾的观点。”{10} 希望儿子辩证地吸纳。《与子书》行文的真诚更体现在作者不时坦诚自剖自省，特别是勇于暴露自己的性与爱经历且多为受伤的经历，将个人成长中这方面的伤与痛主动抖落出来，以期为儿子和广大青少年立一面成长之镜。作为公开的家书，作者在写作的过程中就知道不是给儿子一个人的，即便如此，作者仍作为过来人大爆隐私和伤痛经验。如在《男孩自卑从那夜开始》中以细节描写的方式晒自己初次梦遗时的惊恐无知。在《初恋这件事》中承认自己初恋多是泥泞风雨，痛苦了很多年。在《男女关系》中谈论自己因胆小而自己喜欢一个女孩却不敢追并为之后悔。在《处女情结》中暴露自己年轻时有处女情结，自己的第一次性经历是在一片树林中，那时21岁。作者甚至不惜背上不道德的名声，坦承“老实说，老爸活到这把年纪，在男女感情上，也并非清白得一尘不染”。{11}总之，大胆地写出这些私密的内容，不怕授人以诋毁的把柄甚至是对号入座式的解读，传达的正是作者真诚而深切的父爱。这是一个作家父亲为正处于青春期的儿子带来的一份亲情大礼，也是作家以自残自毁自我牺牲的方式，替天下的父亲给儿子们送上的一份成年礼。

三

《与子书》中有众多关于性与爱的知识，在知识教育见长的同时，也总是包含着对性与爱的理性思考，尤其是注意对性与爱进行价值引导，作者个人对相关问题不乏有深度的思想，因而它也是一本具有思想随笔味道的书。《与子书》中既有从西方现代思想理论资源中借用过来的内容，如弗洛伊德的性理论、西蒙?波伏娃的女性主义观点和诺贝尔经济学家贝克尔的婚姻经济学理论等，更多的则是作者心里土生土长的对于性爱与婚姻及相关问题的认真思考。诸如不养情感的懒汉，性爱脱离了生育之重就是一种公共文化产品，情爱让人感到力量而情欲让人感到哀伤和孤独。提出要加强婚恋教育，在大学创办一个爱情婚姻系，开设爱情婚姻学课程，以针对性解决每个做家长的并没有认真上过父母学校和性爱学校的问题。更难能可贵的是作者一些不人云亦云的识见，如：“懂得疏导性萌动的同学，其实更能专心对付学业。”（《性与爱》）不同于一般人笼统反对青少年自慰，作者认为：“自慰是解除体内‘性魔’最有力的武器。”“自慰是一种既照顾了原始本能、又不破坏社会规则的文明行为。如果撇开偏见时代带给青年对自慰的罪恶感和恐惧感，那么自慰其实是一种安慰和净化心灵的美好事情。”（《净化心灵的另一种方式》）又如在《“花心”不必脸红》中，他认为花心是一种本能而不关乎伦理，男女都“花心”，打破了传统观念中认为“花心”是一定属于男人的专利和坏事，进而主张“不必太觉羞耻，但绝不能理直气壮”，更必须“色而不淫”。（《情爱为什么要忠贞》）。此外，在《恩格斯的爱情谬论》一篇中，作者提出：“以道德的名义来鼓吹婚姻中的爱情，与道德的目标是相违背的。”（《恩格斯的爱情谬论》）“一个家庭，共同的家务比一起去旅行更能调节夫妻之间的和谐关系。”（《家务与爱情》）“一桩美满的婚姻，不但要有爱，还要有‘光’。”（《不但要有爱，还要有光》）认为“试婚倒是一种不错的选择”（《可共死、未必能共生的爱情》），针对传统的“繁衍型性爱”而提出现代不以繁衍为目的的“娱乐型性爱”及谈享乐型性爱哲学的困境（《漫谈aa制婚姻》），用经济学术语解释婚恋现象和性爱生活（《用经济学术语解释婚恋现象》），等等，无一不是融入了个体生命体验的深思灼见，具有鲜明的思想性。

当然，《与子书》在思想内容的表达中有时也会流露出一点与中国传统封建文化相关的思想，如“如果你现在不努力，将来也许连个好老婆都娶不上”就是“书中自有颜如玉”的现代翻版，又如要儿子相信星座学，认为“嫁汉嫁汉，穿衣吃饭”一说细究起来依然闪烁着朴素的真理之光等，都是值得读者注意批判性对待。《与子书》的写作在一定程度上也还存在模式化生产的特征或者说是问题，如每封信都以“小谢子”开头，以“你的老爸”结束。在信中多是一开始就给儿子讲一个现象或故事，由此引出一个论题展开探讨，再根据相关知识和经验表达自己对该问题的观点，最后用呼告小谢子的方式来补充或强调自己的思想，这种倾向显示了写作时某种人为的技术化痕迹。

注释：

①谢宗玉：《与子书》，东方出版社2014年版，第2页。

②谢宗玉：《与子书?前言》，东方出版社2014年版，第2页。

③谢宗玉：《与子书?母爱父爱，谁更伟大？》，东方出版社2014年版，第26页。

④谢宗玉：《与子书?尽早了解星座学》，东方出版社2014年版，第50页。

⑤谢宗玉：《与子书?享受孤独》，东方出版社2014年版，第138页。

⑥谢宗玉：《与子书?如何面对分手》，东方出版社2014年版，第134-135页。

⑦谢宗玉：《与子书?家务与爱情》，东方出版社2014年版，第128页。

⑧谢宗玉：《与子书?存在与虚无》，东方出版社2014年版，第232页。

⑨谢宗玉：《与子书?不要召妓》，东方出版社2014年版，第236页。

⑩谢宗玉：《与子书?不是所有爱情都会走上婚姻》，东方出版社2014年版，第88-89页。

{11}谢宗玉：《与子书?如果遇到了“爱情狂”》，东方出版社2014年版，第57页。

第二篇：高三班会课的艺术与魅力

高三班会课的艺术与魅力

班会课是班主任德育的重要阵地，是班级管理的重要时机，是与学生交流的重要平台。然而在人们的普遍观念里，高三学生应该徜徉在题海，应付着各科考试的车轮战，班会课只是安排时常事务，“有话则开，无话则免”一二三点讲完了事，剩下的时间自习或者讲课。但是在高三学生课业压力，心理压力巨大的时期，班会课应该发挥着重要调节的作用，一周一节的班会课，实属珍贵，所谓“磨刀不误砍柴工”，上好班会课，让它成为学生心灵驿站，给予专门调整反思的时间，将对班级管理和学生学习都将有很大帮助。

高三九个月，每一周的班会课我都极为重视，它让我和学生一起反思他们的学习、班级的问题，让同学们用心体会着高三的苦与乐。一次又一次班会课上真诚的交流、感人的话语让老师与学生相互间更加信任和默契，感情也更加深厚。当6月2号最后一个星期一的班会课我走进教室时，学生们不是奋笔疾书，埋头苦学，而是静静的地面带微笑地等待着我，这个时候我深深感受到，高三每次的班会课对他们来说是不一样的，它起到了应该有的效果，现在看来弥足珍贵。对于高三班会课的所做所思现在总结如下：

一、实在、高效是高三班会课的关键

高三的时间是珍贵的，一分一秒都应精打细算，高三的班会课更应讲求实效，其最主要的目的是总结梳理当周情况，及时解决班级出现的一些常规问题，少讲大道理，多谈小细节，让学生在具体情景中去感受该如何做。我尽量做到平时少说多观察，留在班会上一次性解决问题。每次班会课我们的基本程序是：值周班委总结梳理当周的问题，各科课代表转达科任老师的建议，班主任总结突出问题提出要求，最后给同学们整理自己一周的试卷、收拾课桌，如果时间充裕，再留一段时间给大家进行课外阅读。每一次程序都相对固定，各职能部门都将自觉提前准备好，成为模式，效率较高。高三虽然课业压力大但常规仍是班级管理的重点，在进入高三时，我就在班会上对常规再一次作了具体要求，明确告诉学生你该做什么、不该做什么，如：利用课间上好厕所，打好水，积极休息，尽量出教室走动，适度放松。上课保持积极的精神面貌，坐姿端正，不靠在靠背上听讲，不用手撑着头听讲，以堤防打瞌睡。晚自习严禁随意走动；不讨论，不答疑；不做与学习无关的事情。在进入高三两个月后，班级仍然暴露出一些问题，我又召集部分班委干部，搜集问题，制定对策，在班会课上做统一梳理。及时发现问题，又统一在班会课上解决问题，使得班级面貌日益改善。进入冬季，我发现同学们上体育课的积极性很低，存在很大问题。我又在班会课上一一列举他们的表现：集合要十分钟，好几个人躲在办公室问题，自由活动的时候就散散步，聊聊天。大家都知道，身体是革命的本钱，现在你们学习任务重，更应该锻炼好身体，有更好的精神投入到学习，达到事半功倍的效果。之后的体育课我都密切关注学生锻炼情况，又在班会课上对积极锻炼的事例描述给同学们听，让他们感受到一种青春活力。高三班会重点是围绕常规问题和学习情况，但因为平时多观察有话可说，同学们积极参与主动发现问题，也使得班会课成为大家的一种“恳谈会”，使得有意思又能实际解决问题。

二、抓住契机、精心准备让高三班会课更加出彩

高三班会课虽然周周开，但每次如果都按程序，又将缺乏新意，达不到刺激学生的效果。高三有很多的特殊时期，抓住这些时间点，结合实际，将能开出别开生面的班会课，使疲惫的高三生活充满激情。进入高三时我们召开“有一场青春叫高三”主题班会，拉响了同学们向高三奋发的号角；运动会后，我们班取得总分第二的好成绩，又马上召开“运动精神永存“的班会，让大家延续运动会时拼搏、奋斗、团结的精神。新年将至，同学们在紧张的一诊停课复习中，我还是坚持占用一节晚自习时间开一个”新年，我的憧憬“班会，同学们发自内心地说出“这是属于我们的时代，YES,WE CAN ”,“让我们红尘作伴活得潇潇洒洒，策马奔腾共享人世繁华；我们生活在一个有爱的班级，拼搏完这个六月，我们一定对酒当歌唱出心中喜悦！”同学们简单真挚的话语让全班同学感动，对新年充满期待。下学期开始，又召开”你好，新学期“的班会，让大家做好迎接挑战的准备；百日誓师大会，最后总动员我都会花时间让同学们认真准备，大家优秀的表现使得这些活动真正达到“打鸡血”效果。这些关键时期的班会课不时给同学们增加热情，让大家体会高三生活的真谛，保持高昂的斗志。

每次班会课，要达到效果预期效果，少不了花心思做足准备。我会提前在微博、网络上搜集一起极具正能量的文字或图片，或者记录一些同学们的话，让班会课更加有感染力。我曾经搜集到同学们关于考后总结的一些感触，她写到：每次考完后的总结都让以前的我感到烦躁，而现在的总结却让我倍感珍惜。因为每次总结都让我们离高考又近了一步，高三分数重要、名次重要。但最重要的是自己是否进步，是否在考后及时调整状态弥补不足“这对于改变大家对总结的态度是很有帮助的。一个男生还写道“我一直期待成绩单上我数学成绩能够成为黑体，加粗的黑体！我坚信我有这个能力！”这些话真实朴质，却能很好地给全班同学以触动。在平时，我会时常拿着我的相机或手机记录下同学们生活的点点滴滴，统一做成视频再在班会课上展示给同学们看，让他们看到自己的认真和专注。课间与老师讨论问题的和谐场面、运动会上拼搏的样子，从后窗拍到的大家自习专注的样子，自主复习时挺拔的坐姿，桌面整齐的摆放，自觉站起的坚持，一张张照片真实直接地展示着同学们的高三生活，是他们认真付出，用力拼搏的样子，这些照片无不让同学们为自己而感动，从而不断树立起对高考的自信。每一次播放我“自制”的视频短片时，同学们都看得很认真，而后又把这种认真作为标高，在以后的学习中继续贯彻。

三、学生、科任老师参与的班会课更加生动、有说服力

每次班会课，虽然班主任是重要的角色，但有同学科任老师的参与可以让班会更加有说服力，出乎意料的精彩往往来源于他们。每次班委的总结总是直言不讳地指出班上存在的问题，带领同学们一起反思，每次考试之后，我也会邀请成绩优异、或进步显著的同学分享自己的经验，大家坦诚的分享让班级形成一种互帮互助，你追我赶的氛围，而这些经验往往也更加实在有效，更容易被同学们学习模仿，如有同学谈到：数学上遇到不会的题我会想方设法地把它搞懂，而不是以前得过且过的状态。学习效率比以前高，这一个月从来没有一天晚上加班，都能准时上床休息。有两位同学在经历几次失败后终于有显著上升，他们讲到，在这个时候坚持真的是最重要的，正应了哲学上那句：量变积累到一定程度才能达到质变。

科任老师的参与会让班会课锦上添花。在进入高三之际，高三分科会后的那次班会全体老师都参加，老师们走上台真诚地和同学们交流，让大家感受到老师与同学们并肩作战；每次班会课“学科交流环节”老师们在字里行间都透露着对同学们的关心和爱护。元旦班会上，虽然科任老师们没能参加，但我都提前让他们写好祝福的话，附上一张照片，做成幻灯片转达给同学们，老师们说到：“‘新’ 年即将来临，我们对来年有着美好的憧憬。只要我们踏踏实实的努力，我们一定会自然而然的取得相应的成果。一诊考试，只要我们发挥出正常的水平，做最好的自己，就是最大的成功！” “2014，你们可以肆意挥洒汗水去描绘最美好的未来，过程的艰辛怕什么，成长的困惑怕什么，有老师一路伴你同行，有同学伴你一路奋斗！你们的2014注定精彩！注定不平凡！”老师们的关心和鼓励在高三班会课上时时都能体现，让大家真切的感受到高三和我们一起奋斗的不仅仅,有五十多个同学，所有科任老师都是大家坚强的后盾，和大家在一起！

结语：高三是辛苦的、疲惫的，压力巨大的，但正是由于在这些艰苦的日子里我们通过班会课这个平台更多地传递一份严谨和理性，更多地投入一份精力和关心，人与人之间的温情在此时快速增长，使得高三在每一个老师和同学心里都是值得怀念和珍藏的！

第三篇：《魅力口才与演讲艺术》读后感

感悟，实践，改变

演讲是一门以实践为基础，具有丰富内涵及魅力的行为艺术，近日有幸拜读卡耐基先生的《魅力口才与演讲艺术》一书，卡耐基先生用其一生传奇的经历深刻诠释了演讲的真谛。

一、用心感悟。现代社会，我们缺少的不是物质的繁华与喧嚣，而是内心的安定与宁静，对生活的观察与感悟。无论是感物还是悟事，大多要经过“感—思—悟”的曲折过程。感悟不是凭空而起，总有外界的激情点。这“激点”哪怕再细微，你都要迅速捕捉住，并点染出来，甚至需加烘托、渲染，让人感觉它的出现，是你“蓦然回首”无意中的发现，而非有意设置，故意“造作”。演讲来源于生活，当你对身边发生的事情毫无思考，那就缺少了本质的生命力。

二、努力实践。卡耐基先生用演讲改变了自己的一生，他曾在马背上练习，挤牛奶时也不放弃，在经历了无数失败后才开始在演讲中获胜。演讲是一个需要坚持长期练习的过程，只有努力实践才能提升。无论您演讲的有多好，也无论您演讲的有多差，只要您能够认真对待每一次演讲，无论在哪里演讲、无论对谁演讲、无论多少人听您演讲，每一次都认真准备，都全力以赴，那么您就一定可以感染每一个听众。在每一次的演讲实践中，经验得到积累，技巧得以提升，内心变得成熟。

三、改变人生。演讲是一门人生的艺术，多少人因它而改变。一个人虽然不一定能完全说出自己，但却多数能鉴别及透露自己。在不知不觉中，在有意无意间，在别人的眼前，他往往以每一句话描绘自己的轮廓与画像。优秀的演讲者，不是天生的，是从现实中锻炼出来的，一分天才，九分努力。人心不同，各如其面，各人的生活经验，思想情感，千差万异，如果我们不能善于跟各式各样的人交谈，表达自己的观点，那生活必然单调，人生必然有缺陷。一个人的说话能力可以代表他的力量，口才好的人往往容易被人尊敬，而口才差的人容易被人渐渐遗忘。

用心做事，用心做人，用心感悟，努力实践，勇于面对挫折与失败，收获惊喜与感动，用演讲改变自己的人生，这是我当前要做的。

第四篇：班主任的艺术魅力

班主任的艺术魅力

张学东

班主任工作千头万绪，要管理方方面面的事，大到教育学生如何为人处事，小到关心学生何时应剪指甲，但最终目的，都是为了让班级形成良好的风气，要想带好班级，我想首先自己要做一个手脚勤快的班主任。

作为班主任，腿脚勤快些，要勤进班、勤进宿舍。在学生的自治能力还不是很理想的情况下，班主任就应该多深入班级，一般来说是三个时间：早读、午练、晚自学，无论早读由哪位任课老师负责，班主任都必须提前进班，查看出勤情况、卫生情况、作业收交情况，并组织好学生进入早读状态；午睡是一种习惯，班级里总有个别同学不午睡，这时候班主任就要进班维持秩序，确保学生有一个安静的午休环境；自习，顾名思义，就是自己学习，本来是锻炼学生的自我管理能力的机会，可是实际上往往纪律得不到保证，班主任的“进班”就不能是一味的守着、盯着，而是蜻蜓点水、浅入辄止，不定时“顺便经过来看看”，及时发现问题，纪律好的时候要及时表扬学生的自觉性，纪律不好时要找到原因，既确认了学生在自习课上的主体地位，让学生具有维护自习课纪律的责任感，又不放任自流，任其发展。

勤进宿舍，班主任一周至少保证有三天进宿舍检查内务，首先是对学生宿舍内务的督促，其实能保证经常与宿管处的工作人员了解情况，及时发现存在的问题，而且也是对住校生的关心。冬天摸一摸被褥是否保暖，夏天看一看蚊帐是否挂好，虽然都是一点芝麻小事，但我们就是要在小事上体现对学生的关爱。

作为班主任，手也要勤快些，对家长要勤发短信，对学生要勤写批语，对自己要勤写反思。

虽然已经做了十几年的班主任，但我仍感到这是一项崭新的工作。因为接触的学生不同了，就是一个班级，也会出现各种情况。班主任工作中，有看到班级进步时成功的喜悦，也有遇到学生不听话时的困惑与苦恼。

总之，班主任工作是繁琐的，没有什么捷径可走，只有踏踏实实去做，勤勤恳恳去做，不容半点虚假的形式主义、持之以恒地做下去，并且提高自我要求，使班级管理工作更上一个台阶！

第五篇：浅论中国画的艺术魅力

浅论中国画的艺术魅力

中国画一般指中国人所作的画，但我认为在广义上我们可以把中国画理解为有中国风味、具有中国的画作魅力的画。

中国画也许不会被商人看重，所以在市场上中国画的价值不到西方画的1%，然而在内行看来，中国画一直处于世界的前端，而且举世公认。当毕加索见到张大千的时候，他说：“我最不懂的是，你们中国人为什么跑到巴黎来学艺术。在这个世界上谈艺术，第一是你们中国人有艺术；其次是日本，而日本的艺术又源自中国；第三是非洲有艺术。除此之外白种人根本无艺术，根本不懂艺术。”毕加索还曾拿毛笔学中国画。法国第戎国立美术学院耶西斯曾对林风眠先生说：“你可知道，你们中国的艺术有多么宝贵优秀的传统啊。怎么不好好学习？”苏联艺术科学院院士B.H.彼德洛夫教授惊叹：“喜马拉雅山般宏伟的中国画。”他还说过，“中国画是哲学，是诗歌，是寓意的顶峰”。吕无咎女士在高雄办画展的时候，曾有著名的法国印象派大家拿着《六祖坛经》请她讲解，而吕女士却木讷不置一词，最后惭愧的说她不曾学过。法国画家大惊：“你们中国有这么好的绘画理论，你都不学，跑到我们法国来，究竟想学什么呢？”

凡是有造诣的艺术家对中国画都评价颇高、刮目相看，那么中国画的魅力到底何在呢？有两句经典的古话道出了中国画的真正魅力，一句是“画者，心印也”，另一句是“画者，文之极也”。

中国画，画的不仅是人物花鸟，更是心，是一种根据物像的神态情韵、画家的主观情感和艺术创作的法则酝酿于心、行之于笔、留存卷轴的意境。见过大家作画的必然知道中国画作的惊人之处，灵感既来，挥毫泼墨，霎时风晴雨雪、四时朝暮、山野白鹤、古今人物便现于缣卷。不必像达芬奇作画那般在案几上摆个鸡蛋观察临摹，若如此，画的就只是案几上的鸡蛋、教堂里的大钟；而中国画家画竹画的是胸中之竹，画人便是画心中之人。中国画，状物传情皆传神，以形写神、以物达意。这也就是我们所熟知的“传神论”。“传神论”从微观上讲，在描绘传达人的气质、气息、本质及神韵； 从宏观上讲，是通过画面的整体效果，体现画家创作以及审美体验中喻知观众的精气神。

中国画的美在意境，而意境之美在于作画者所散发的文墨之气。文化人本清高重修养，再加上道家传统文化的熏陶，天人合一的影响，大朴、简约、清静、无为便贯穿于中国画发展脉络的始终，意境就出来了。一副佳作，赋一首好诗，题几个大字，戳一方印章，你看，那味道是如何的高雅芬芳。看着画，你便能想象那作画者是怎样一位风度翩翩的文人骚客了。中国的画正是加入了这些文人的文气情韵才得以让无数西方大家叩拜。

从画实物到画意境，从画物到画心，从形似到神似，再到现在的情与致、道与理的统一，中国画作体现的是中国画家轻物质、重感觉、重精神的魏晋风骨，是他们潇洒不拘、超凡逸尘、高远放达的清野情趣，是他们提高生活质量、精神境界的必然需要。

中国画被商人贬低正是因为外行看不懂中国画的魅力，因为他们追求的人生境界与中国画传达的情趣不投。一个十二分重物质的人，你如何教会他重感觉，你如何教会他看懂高雅者的画、诗、心，以及那卷轴上端的哲学。而另一部分认，人们眼里潜在的艺术家，竟也在乎一幅画值多少钱，所以他们贬低中国画的艺术魅力，他们开始丢掉自己的传统去拼命模仿别人。乐于中国画博远的艺术魅力，痛在一群人在艺术上的无知。