国粹京剧走进魅力课堂[最终版]

第一篇：国粹京剧走进魅力课堂[最终版]

国粹京剧走进魅力课堂

根据十八届三中全会《决定》精神：“把立德、树人作为教育的根本任务，全面实施素质教育，培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人…改进美育教学，提高学生审美和人文素养”。音乐新课标中也这样指出：尝试让学生能够有“表情”的演唱经典的戏曲唱段，弘扬民族音乐、传承京剧艺术文化是音乐教学的重要内容。京剧是我国的“国粹”，“国剧”，堪称民族艺术瑰宝。京剧进课堂，更好的传承了我国的传统文化艺术。

当前的中小学音乐教学，由于种种观念的影响，在一些中小学音乐教育中忽略中国传统文化中的京剧知识、唱段的传播和渗透。学生对周杰伦、布兰妮了如指掌，而对我国民族特有的艺术形式，如京剧、地方戏曲知之甚少。他们不知道什么是四大名旦、四大徽班。对古往今来著名的戏曲剧作《西厢记》《贵妃醉酒》《红灯记》《沙家浜》等缺乏了解。这种现状与当前我国的素质教育极不吻合，也不适应我们的课堂教学。作为一名高中音乐老师，有责任也有义务对一现象进行认真地研究和总结。主要感受有：

一：我们的反思：

1.京剧离我们有多远？

随着电视网络多媒体的传播，我们进入互联网信息化时代，舞台艺术逐渐被其他文娱形式所淡漠。京剧，还有其他剧种，话剧、歌舞剧等发展到今天都类似，出现了无可奈何花落去的尴尬局面。

2.京剧的群众基础在哪？

京剧在这200年茫茫的历史长河中是与广大老百姓息息相关的，它不断的发展，必须有广大的群众基础为载体，才会有旺盛的生命力，但是我们的小学生、中学生、大学生喜欢京剧的有多少？可以说热爱的各个年龄阶段的人群也是寥寥无几。

二、我们音乐课堂的几点做法：

为了让传统音乐文化--京剧更好地“从娃娃抓起”，首先我们从我做起，要从我们学校的音乐课堂做起。

（一）创新音乐课堂这个大舞台，提高兴趣点。

1.因势利导，正确利用好流行音乐的元素。

流行音乐和学生距离比较近，导课时用摇滚风格零点乐队的京歌《粉墨人生》导入课堂，起到事半功倍的效果，学生们喜欢的陈小春歌曲里就有“生、旦、净、末、丑”这样的歌词，都要充分运用音乐元素，调动学生的兴趣和积极性。

2.欣赏与演唱要同步进行。

学生在欣赏戏曲时教师要注重剧情人物介绍，并渗透思想内容，先激起学生对剧中正面人物的热爱。再学唱戏曲中的经典片段，让学生带着兴趣去欣赏，去演唱，真正近距离走进京剧艺术。

3.运用多媒体课件、实物展示和乐器演奏的形式。

如上京剧艺术这一课题时，我让一名拉京胡的同学走进班级展示，让全体学生近距离的接触了京胡和它的音色魅力。使同学们对我们的国粹艺术有了自己更深的理解。通过多媒体观看有价值的戏曲影像资料，让学生在枯燥的理论学习中找到视听享受的乐趣。

4.恰当的运用表演形式。

教师可以在课堂上设定生动有趣的创造性活动，比如带着戏服水秀让学生参与表演。目的主要是要调动学生强烈的合作意识和创造热情。采用这样的教学方法，既使学生系统地掌握了所学知识，又激发了学生的学习兴趣，使学生产生自主学习的动力。

（二）传统的京剧艺术走进课堂，传承京剧要做什么?

（1）“教什么”。教唱经典的唱段，尤其是相对容易的唱段，坚持由易到难的原则，也是入门的方法之一。但京剧的博大精深，所以还应该由浅入深地讲解京剧的“四功”、“五法”、虚拟化表演、化装、道具、舞美、音乐等的独特之处。

（2）“怎么教”。师资问题如何解决，我觉得可以循着三个思路：一是对普通教师进行培训，解决一些知识性课程的讲授问题；二是利用电子教学工具，为孩子们播放音像资料；三是聘请专业人士定期到校“上大课”。

（3）“为什么教”。京剧课要建立在“提高艺术鉴赏力”的出发点上，决不能搞成应试教育。所有教与学，都应该围绕“趣”字做文章。把提高艺术鉴赏，了解京剧艺术为主线，同时让学生在历史故事中得到情感的升华。

（三）听赏与演唱结合，丰富了校园文化生活。

1.尝试举办中学生戏曲知识竞赛和中学生戏曲票友比赛。在更多中学生中逐渐营造热爱戏曲，爱唱戏曲的学习氛围。

2.随时进行问卷调查。可根据受欢迎的程度，选择一些剧种（尤其是京剧）的经典唱段，纳入课堂教学中。

3.动员学生参与第二课堂，在必修课之外的活动课，可以社团形式展现，给喜欢京剧的孩子更大展示空间和舞台。

4.充分利用校园广播站进行宣传，播放一些优秀的京剧唱段，京剧文化。京剧访谈录等等进行宣传渗透。

在教学过程中，我们开放课堂，提倡同学们动嘴、动眼、动手、动脑，并让全体同学参与到课堂中来，让他们真正成为课堂的主人。让大部分同学真正喜欢上了这个京剧课题。我们组建京剧社团，给孩子更大的空间和舞台。

（四）激励好玩的评价机制

1.巧用脸谱，老师用卡纸自制小脸谱，积极参与的作为奖励贴到学生衣服上。

2.加分激励，把一个班级分成四个大组进行比赛，以小组为单位，积极参与加分的形式体现，这样能做到全班同学的全员参与。

总之，中国的传统文化源远流长，发挥京剧艺术教育促进学生整体素质的提高，重在进行京剧艺术的鉴赏和理解，它将引导学生学习和欣赏到一些优秀的京剧剧种，唱段，培养同学们主动学习、独立思考、积极参与的能力。唱响京剧，唱响经典，在唱响京剧同时，我们提倡枝繁叶茂，百家争鸣，争奇斗艳，让京剧真正做到春色满园，百花盛开。

第二篇：京剧国粹教学案例

《我们的国粹——京剧》案例分析

一、案例背景

1、教材分析：

《品德与社会》课标明确指出“要让学生知道我国是有几千年历史的文明古国，感受中华民族对世界闻名的重大贡献，萌发民族自豪感和自信心”人教版《品德与社会》五年级下册第三单元就以“独具魅力的中华文化”为单元主题，使学生在学习中能够感悟到中国文化的精髓。从而生出民族自豪感。引人入胜的京剧是第三课《我们的国粹》一课中的第一个小主题。

京剧迄今为止已经有200多年的历史了，它博采众长，成为我国戏曲中影响最大的剧种，尤其是老一辈特别痴迷。但现在生活节奏加快，人们娱乐方式的增多，对于我们这一代的年青人来说，京剧魅力不是很大。本课中通过组织欣赏、描绘脸谱、学唱片段等各种体验活动，拉近京剧与我们的关系，激发学生关注这些生活中习以为常的文化积淀，尽可能地改变自己平常漠然或者不以为然的态度，提升学生本身对文化的敏感和理性认识，让学生明白京剧业已融入我们的生活中，引导学生欣赏京剧的特色；认识到京剧是中国人特有的一种审美表达。通过各种体验活动，能让学生进一步了解京剧，演唱京剧，调动学生的艺术兴趣。

2、学生分析：

小学五年级学生对京剧最多只能做到“耳熟”而不“能详”，他们对京剧不了解，对京剧在世界上的影响，更难有深刻认识。京剧对他们而言是居庙堂之高的，与他们没有任何情感关联。从心理上来说，五年级学生已有独立发现问题，分析问题、解决问题的能力，这是学习本课重要的心理基础。

3、教学目标：

知识目标：

1、通过学习、小组说说国粹、感受体验京剧等活动让学生对我国的传统文化──京剧有一个基本的了解，从而去关注京剧。

2、通过学习、小组交流汇报京剧的交流活动，了解京剧在世界上的影响，从而更加珍视中华传统文化──京剧。

能力目标：

1、通过说说国粹、感受体验京剧等活动，培养学生收集、整理信息以及表达信息的能力。

2、通过课前预习、收集资料等学习活动初步培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力。

情感 态度 价值观：

通过说说国粹、欣赏京剧、了解京剧知识、学唱京剧等学习活动，使学生初步感悟到国粹京剧是中国人独特的精神文化的精华，领略中华文化的精神风采和独具魅力的中华文化。

4、教学重难点

重点：通过学习活动：让学生对中国的传统文化──京剧的起源、角色行当、乐器、脸谱艺术等有一个基本的了解，从而去关注京剧；

难点：1．使学生初步对京剧产生兴趣；培养学生珍视我们的国粹──京剧的思想感情。2．感悟到国粹京剧是中国人独特的精神文化的精华。

5、课前准备：

1．学生按照学习小组收集京剧的文化交流、京剧的基本知识等方面的资料，整理并练习向大家讲解；

2．学生绘制京剧脸谱；

3．教师收集资料，制作课件《我们的国粹──京剧》

5、教学思路：

我通过四个活动让学生初步感知京剧，了解京剧

活动一：说说国粹，了解京剧，通过看中国形象宣传片，了解中国传统文化，从而理解国粹的含义。指导京剧是中国的国粹。

活动二：了解京剧的特点。播放《《西游记》里大闹天宫的京剧表演。了解京剧舞台表演手段都有哪些呢？京剧的行当角色有哪些？了解京剧脸谱等。活动三：体验京剧：学唱京剧苏三起解片段。

6、教学手段：

（1）情景教学法。通过创设情景让学生对京剧有直观的了解与体验。

（2）研讨点拨法。通过活动设计，组织学生讨论，教师在疑难处给予指导点拨。

（3）激励竞争法。通过设立课堂擂台，激起学生的学生兴趣。

7、教学用具：

多媒体ppt课件《我们的国粹——京剧》、脸谱。

8、教学课时：1课时

二．教学过程

活动一：说说京剧是国粹

1、播放《中国形象宣传片》，说说你所了解的国粹有哪些？引出我们的国粹之一——京剧

2、学生交流：你还在什么地方听过京剧，京剧给你什么印象？

3、出示课文78页的资料，学生阅读。

4、设置课堂擂台

一、通过短片及学生讨论，抢答：

1、京剧距今有多少年？京剧被列为什么？

5、谈话：为什么京剧会有如此大的影响，下面我们就来进一步领略一下京剧的魅力。此环节从学生日常生活入手，通过学生讲述对京剧的印象，教师可初步掌握学生对京剧的了解情况，以备后面有的放矢的进行教学。

活动

二、感受京剧魅力

（一）了解京剧舞台表演形式

1、学生看京剧《大闹天宫》片段，结合之前收集的资料和小组讨论，（唱、念、做、打）

2、课件出示唱、念、做、打的图片。

3、学生利用资料袋中的资料分组学习，推选代表担任小老师，为大家介绍自己所了解的舞台表演形式。

4、课堂擂台二：请学生展示一种自己喜欢的舞台表演形式。

5、教师进行小结。（本部分的内容就是要让学生了解京剧的舞台表演形式，学生阅读课前搜集的资料就能够学会。让学生利用资料分组自学，让学生学会在浩如烟海的资料中，选取自己需要的材料的进行自学的能力）。

（二）、了解京剧行当

1、课件出示生旦净丑的图片。

2、学生利用资料袋中的资料分组学习，推选代表担任小老师，为大家介绍自己所了解的行当。

3、教师进行小结。（本部分的内容就是要让学生了解京剧的各个行当的分工，学生阅读课前搜集的资料就能够学会。让学生利用资料分组自学，让学生学会在浩如烟海的资料中，选取自己需要的材料的进行自学的能力）。

5、课堂擂台三：猜猜京剧行当。

（三）京剧脸谱之美

1、课件出示三国人物脸谱土，猜猜他们分别是谁？（曹操、关羽、张飞）他们脸上的颜色个人物性格有没有关系？

2、谈话：脸谱在净和丑两个行当中用，人们从他们的脸谱就可以知道人物的性格：白脸表示奸诈，红脸的忠诚，黑脸的正直„„京剧那迷人的脸谱以其图案的美丽和夸张，给人带来了独特的美的享受。

3、跟着课件播放的动画，学唱《说唱脸谱》

4、学生领取脸谱，按照教师提前写在脸谱上的名字，根据人物性格，选择合适的颜色来涂。

5、展示学生完成的脸谱作品。

（本环节通过学生较熟悉的脸谱，调动了学生已有的生活经验，使学生认识到，京剧表面很简单的化妆，实则与藏着较丰富的指示，而学习《说唱脸谱》的歌以及动手给脸谱涂色，符合儿童认知特点，也调动了学习积极性。）

（四）、感受京剧

1、听京剧《苏三起解》片段，学生学唱。

2、课堂擂台：小组比赛演唱苏三起解片段

三、教学课堂实录

一、国粹导入，揭示京剧：

中华文化博大精深，源远流长。千百年来，它以独特的民族风格，深深地植根于中华大地，至今为中国人民所喜闻乐见，并逐步传向世界。今天这些经过时间荡涤而仍旧被人们喜爱的独特艺术已成为我们的国粹。今天我们就一同走进我们的国粹，进一步感受独具魅力的中华文化。

师：谁能说一说你所理解的国粹的含义？（学生积极思考，举手汇报）

生：我查字典，粹是精华的意思，生：国粹应该是国家文化的精华。生：文化中最重要，最好的东西。生：现在仍然广泛流传的。

师：同学们说得都很对。（课件播放：“国粹” 的含义）师：国粹是一个国家或一个民族文化中最重要、最好的东西。A：是我国所特有的，能代表我国的文化。B：在中国流传千百年，C：中国文化的精华，D：至今为人所喜闻乐见。

师：那我们中华民族文化中有哪些是最重要，最好的，可被称为国粹的呢？（请同学们看一段中国形象宣传片）

生：书法、国画。生：中医。生：中国武术。生：京剧。

师：同学们说得非常对。这些都是我国的国粹。我们今天就一起来了解和感受一下京剧。

（二）合作探究，了解京剧

师：先请同学们先看一段有关京剧的介绍，（课件播放：《京剧介 绍）

师：从这段短片中同学们获取了哪些有关京剧的信息呢？ 生：京剧距今有200多年的历史。

生：京剧被教科文组织列为世界非物质文化遗产。

师：课前我们按小组布置了预习任务“京剧知识知多少”，收集有关京剧知识。先在组内把大家收集的内容进行整理、归纳，再选出代表讲解，组员补充。首先是第一组。

生：我们组收集的是京剧的起源时间？流传范围？京剧起源于清乾隆年间，二十世纪30年代京剧传遍全国。

生：京剧已有200多年的历史了。

生：京剧曾到过前苏联的境内，到过日本，新加坡等国；上个世纪三四十年代京剧就有“国剧”之称了。

生：我们组收集了有关京剧角色的知识。京剧角色分为生、旦、净、丑四大行当。生行是扮演男性角色的一种行当，包括老生、小生和武生。旦行扮演是女性角色。净行俗称“花脸”，一般是男性角色。

生：丑行可以是男角色，也可以是女角色。师：丑行是因为这个人长相丑吗？ 生：是，化妆也丑。

师：丑角并不是因为长相丑。而多是扮演伶俐幽默或阴险狡猾的角色。好，你们收集得也不错。那京剧的乐器呢？

生：京剧的乐器主要有：京胡（胡琴）、京二胡、月琴、弦子等。生：我知道还有檀板、大锣、小锣等。

生：我们收集的主要是京剧的脸谱知识。京剧脸谱，是具有民族特色的一种特殊的化妆方法。像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样，称为“脸谱”。

生：京剧脸谱，是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物为采用某些色彩的。

师：非常好，脸谱一般是在净和丑角上体现。

师：看来同学们回去是认真收集了京剧知识。通过汇报我也增长 了不少知识。我想知道，你们是从哪里找到这些内容？

生：我是在网上查找到的 生：我也是。

师：你们真会学习，还能利用网络信息了。我知道一个收集脸谱知道的好方法。

二、“唱念做打”，感受京剧

1、唱说脸谱。

师：课前我建议大家听一听《说唱脸谱》这首歌，谁给大家来唱一段，同学们听一听，注意不同颜色的脸谱表示什么样的人物性格。（学生唱《说唱脸谱》）

师：同学们，你们都听到了什么呀？ 生：我听到红脸的关公 师：能说说他的性格吗？ 生：赤胆忠心，勇敢善战（板书：红脸

忠义

关公）生：黑脸的张飞。

师：谁了解张飞是个什么样的人 生：张飞鲁莽正直。

生：我看过《包公断案》，包公也是黑脸呀 师：你真细心，包公画得是黑脸，他是一个„„ 生：铁面无私的人。（板书：黑脸

正直

包公）

师：京剧脸谱艺术中黑脸体现人物富有忠耿正直的高贵品质。师：那白脸呢？

生：白脸的曹操，曹操是一个生性狡诈的人。（板书：白脸

狡诈

曹操）

师：看来你们读了不少历史巨著，人物性格说的都很准确。师：歌词中你们听到蓝脸的代表人物是谁？ 生：是窦尔礅 师：他是哪种性格的人？（同学默不出声）

师：没关系，教师以前也不太了解，上网查了一下有关窦尔礅的故事。我才知道，它是一名草寇，也就是现在说的土匪，蓝色脸谱表示一些粗豪坚毅的人。

（板书：蓝脸

粗豪

窦尔礅）

2、赏析脸谱。

师：京剧脸谱除了刚才咱们说的这几种，还有很多，化妆方法也很讲究，老师找来一段有关京剧脸谱知识的短片，来看一下。

（课件播放：京剧的脸谱知识）生：看完后你最想说什么？ 生：脸谱种类真多呀！生：中国人真是太聪明了！生：脸谱真好看。生：脸谱是一门艺术。

师：你们说得真好，脸谱被誉为“京剧艺术中的艺术”。

3、痴迷京剧

师：京剧以其独特的艺术魅力为老百姓所喜闻乐见，京剧已深深植根于我国民间大众之中，它已走向世界。我们身边就有很多痴迷于京剧的戏迷，请同学们打开教材79页，找一找我们周围有哪些戏迷。（读教材，思考，并与同桌交流）

师：你找到我们周围的戏迷了吗？ 生：在江边，广场，有唱京剧的。

生：我看见，他们有拉二胡的，边唱边表演，有很多人围观。师：同学们，拉的是二胡吗？不是，是京胡。

生：我爷爷和我奶奶爱看京剧，他们看京剧的兴趣不比我们看动画片差。

生：我姥姥也是，刚开始我不爱看，时间长了，我也喜欢上了京剧。它能讲很多历史故事呢。比如说：《大闹天宫》

师：你们看过外国人唱京剧吗 生：看过。师：在哪看过？

生：在电视上呗：星光大道、同乐五洲 师：他们为什么学唱京剧呢？ 生：京剧好听！

生：京剧是中华文化的精华。

4、学唱京剧

师：外国人千里迢迢来中国学习京剧。做为中国人的我们更应该学习我们的国粹艺术。我们同学中有会唱京剧的吗？

生：有。

师：哪位同学给大家唱一段呢？

生：我唱一段《苏三起解》的选段师：唱得真好，跟谁学的呀？ 生：我奶奶教我的。

生：我来唱一段《苏三起解》选段 师：你是在哪学的？

生：我是在央视11套“跟我学”节目里学的。师：同学们，你们说：他们唱得好不好呀？ 生：好。有京剧味道。

四、反思总结，宏扬京剧 师：这节课你都学到了什么？

生：我知道京剧中有四个行当：生、旦、净、丑。生：我知道京剧有很高的艺术价值。

生：我知道京剧脸谱中每种颜色代表了什么样的人。生：京剧太有意思了，我都想去学习京剧。

师：同学们在课上能有所收获是老师最高兴的事了，在全国一些学校内京剧已进入了音乐课堂，希望我们在座的各位同学，能有更多的人去关注京剧。

同学们，“越是民族的越是世界的。”让我们关注京剧，让京剧这一国粹在我们这一代传承——发扬——光大！好，下课。

四、教学反思：

近期，执教了《国粹京剧》一课，从开始备课，到指导学生收集、整合材料，直至最后课堂学习，令我感受颇多。

感受一：导入新颖，激发学习兴趣，是上好一堂课的关键。

刚开始看到教材，我想以探讨“中国戏曲”入手，组织学生讨论理解，以此引入新课。教案备好后，经过反复研读，心里却有这样一个疑问：“中国戏曲艺术博大精深，一节课能上完所有内容吗？”看来这样的构思是不可行的。正在茫然不知所措时，组长建议我：“要介绍中国戏曲，不如从国粹介绍起，从基础知识介绍起，再利用循序渐进的教学原则，听完组长的建议，我恍然大悟：“是哦，我可以先介绍京剧的知识，让学生对中国的戏曲艺术有了初步了解，从简单到复杂，学生就会驾轻就熟，更容易的掌握知识。”于是，我找了一些卡通的戏曲人物图片，再配以京剧唱段，调动兴趣，以引出课题。课堂学习时效果不错，学生的兴趣都被调动了起来。

（看来，今后在课堂教学时，我要在导入新课方面多动些脑筋，以使学生从学习一开始就投入其中，达到良好的学习效果。）

感受二：材料收集，指导整合，有利于提高课堂学习的效果。

由于京剧的内容比较多，而课堂的教学时间有限，为了提高学生的课堂学习效果，我选择了尝试教学法进行教学。在学习《国粹京剧》前，我提前一周布置学生们通过各种渠道收集有关京剧各方面的资料。学生的热情很高，收集到的资料都打印下来交给我看，可让他们说说自己收集到了啥，他却支支吾吾，半天说不明白，只有把资料拿 到手，才能很认真地读给我听。但这并不是我让学生收集材料的目的，为了改变照本宣读的交流方式，我和学生们一起汇总资料，继而给资料分类：京剧的角色行当、京剧的角色、京剧的脸谱等；随后，我利用课余时间带领学生分组进行资料重整。经过几次材料收集、整合的指导后，在课堂学习时，的确达到了不错的学习效果。

（时常采用课前收集材料的方式，但课堂学习的效果并不理想，经过这堂课的教学，我今后要在学生整合材料的能力方面多加锻炼，以使这种方式能真正提高课堂的学习效果。）

感受三：全心投入，以情感生，利用好45分钟的课堂学习时间。

如果要让学生在一堂课内真正有收获、有提高，引导他们全心投入学习之中是很重要的。为了达到这一目标，我认为教师首先要做到全情投入，以自己的情感感染学生，使学生受到吸引。在上《国粹京剧》时，我始终全神投入其中，用自己富有激情的语言和生动的表演引导学生一步步走近京剧艺术。师生通过学唱京剧、模仿京剧的表演形式，将讲台变成了京剧舞台。也许，真是由于这样，课堂上学生们的探求欲很高，在交流、学习中，学生们对于京剧艺术都有了更多的了解，达到了教学伊始所定的教学目标。

（以情动人，是我们教师上好每一堂课必不可少的条件，我将在今后的教学中继续努力，让每一堂课都能带给学生收获，使学生不断取得进步。）

第三篇：我们的国粹——京剧(说课稿)

《我们的国粹—京剧》说课稿

五一小学 莽常燕

一、教材分析：

《品德与社会》课标明确指出“要让学生知道我国是有几千年历史的文明古国，感受中华民族对世界文明的重大贡献，萌发民族自豪感和自信心.”

本单元是以我国的文化遗产为主线，理解“民族的就是世界的”这一表达的内涵，使中华文化中的精华得以弘扬和传承。

本课通过欣赏、感受、模仿等各种体验活动，培养学生珍视我国的国粹──京剧的思想感情.二、学情分析：小学五年级学生对京剧最多只能做到“耳熟”而不“能详”，他们对京剧不了解，对京剧在世界上的影响，更难有深刻认识。京剧对他们而言是居庙堂之高的，与他们没有任何情感关联。从心理上来说，五年级学生已有独立发现问题，分析问题、解决问题的能力，这是学习本课重要的心理基础。

三、设计理念：

1、课前搜集资料，拓宽课堂。

2、建立资料袋。

3、课堂活动，体验京剧之美，建立情感联系。

4、多媒体辅助，提升兴趣。

四、教学目标：

1.知识目标：通过学习活动，让学生对中国的传统文化──京剧的起源、角色行当、乐器、脸谱艺术等有一个基本的了解。

2.技能目标：通过课前预习、收集资料等学习活动，培养学生收集、整理信息以及表达信息的能力。

3.情感目标：通过学习、小组交流等活动，了解京剧在世界上的影响，感悟到国粹京剧是中国人独特的精神文化的精华，培养学生珍视我们的国粹──京剧的思想感情。

五、教学重点与难点： 重点：通过学习活动，让学生对中国的传统文化──京剧的起源、角色行当、乐器、脸谱艺术等有一个基本的了解，从而去关注京剧；

难点：1．使学生初步对京剧产生兴趣；培养学生珍视我们的国粹──京剧的思想感情。2．感悟到国粹京剧是中国人独特的精神文化的精华。

六、教学准备：

1．学生按照学习小组收集京剧的文化交流、京剧的基本知识等

方面的资料，整理并练习向大家讲解；

2．学生搜集的相关京剧资料；

3．教师收集资料，制作课件《我们的国粹──京剧》。

七、教学设计

围绕以上目标，我精心设计了四个活动板块

1、激趣导入，说说国粹

2、感受京剧，了解京剧

3、师生互动，体验京剧

4、欣赏片段，升华主题

第一板块 激趣导入，说说国粹

1、用流行歌曲《刀马旦》和京剧名段《苏三起解》选段导入 设计理念：用流行歌曲来导入，更容易激发学生的兴趣，而《苏三起解》也营造了浓郁的京剧气氛。

2、揭题、板书（京剧）

3、提问：你们了解京剧吗？

我会问学生“你们了解京剧吗？”在这个环节中，获取了很多京剧方面的知识。

设计理念：新课标指出：“要充分开发并利用课程资源，培养学生收集信息、处理信息的能力。”增长了知识，又激发了好奇心，为后面教学内容打下了基础。

第二板块 感受京剧、了解京剧 A、感受京剧

在生活中感受京剧

在这一环节中我首先会提问：“孩子们，在我们的生活中哪里可以感受到京剧呢？”同学们从各个方面交流自己的印象京剧。

设计理念：这里调动了学生已有的经验，回到生活中,用自己的眼睛和心灵感受人们和京剧的关系，与今天的学习形成联系，通过人们在日常生活中欣赏京剧，表演京剧等文化现象，让学生明白京剧已融入我们的生活中。

B、了解京剧

在这一环节我着重让孩子们了解京剧的行当、脸谱、乐器及京剧名家。

以上四个环节我准备采用随机教学，借助多媒体课件进行展示。孩子们交流到京剧的那个方面时我会适时的展开这一环节的教学。

设计理念：新课标指出“引导学生自主的学习”教师要由单纯的知识传授者向学生学习活动的引导者、组织者转变。

1、京剧乐器

京剧的乐器这个方面的教学，我会让孩子们通过观看相关的图片，对乐器有个大致的了解。（播放课件）

2、行当（播放课件）

3、脸谱的教学是我这一环节的教学重点，因为脸谱在一定程度上就代表着的京剧。在这个环节中我设计了两个活动。说脸谱、画脸谱。

说脸谱后，我播放京剧歌曲《说唱脸谱》，与此同时穿插了一个画脸谱的活动，使脸谱教学达到高潮。

设计理念：这个环节体现了品德课程的开放性与生活型，重视课堂内外，不同学科相联系，让学生在自主的活动中获得丰富的情感体验，得到身心发展。

第三板块 师生互动 体验京剧

为了激发学生对京剧的喜爱，在这一板块中，我设计了一个师生共同学唱《苏三起解》。学生通过模仿，以此来体验京剧的独特之美。

第四版块 欣赏片段 总结升华

你们知道吗，我们的国粹京剧已经被越来越多的外国朋友所喜爱，纷纷学唱。体会书中一个外国人说的一句话“如果中国没有京剧也就不成其为中国了”。激起孩子们的民族自豪感。

“同学们，中国的京剧以独特的民族风格，深深地扎根在中华大地上，这是我们中华民族的骄傲，如今京剧已经走出国门，走向世界，今天的京剧既是民族的，又是世界的。”随机板书（民族世界）作为中国人的我们更应该弘扬和传承这一民族瑰宝——中国京剧。

教学特色：新课标中强调学生“经历了什么”“感受了什么”，在感受过程中把握教学目标，提高课堂实效。为此，本节课我设计了一个个贴近生活的教学活动，让课堂“活”起来、“动”起来，让学生用自己的眼睛欣赏，用自己的心灵感受，用自己的语言来探究，用自己的方式来呈现，营造了宽松、平等、民主、自由、和谐的课堂氛围，同时又获得了体验，把“国粹京剧”这一浓浓的中国文化“润物细无声”地渗透到孩子们的内心。

第四篇：京剧走进幼儿园

京剧走进幼儿园

作者：王燕频 来源：福建省实验幼儿园 编辑：8point8 更新：2007-7-10 16:12:28

——中华民族民间文化走进幼儿园音乐教育的探索

作为世界上最古老和最伟大的民族之一，中华民族有着令世人敬仰和钦羡的传统文化。要继承和发扬民族文化，增强民族素质，当今儿童教育，只有根植于中华民族文化深厚土壤之中，文化发展的源泉才不会枯竭，艺术文化才具有长久的生命力，而加强民族民间文化的“幼儿艺术教育”将有助于幼儿从小了解中国，树立科学的民族文化观，他们将是我们国家民族文化得以拓展的未来和希望。

戏剧、音乐、舞蹈是文艺舞台的三大支柱。这三大艺术品种的繁荣和发展，反映了一个国家民族文化艺术的水准，在戏剧中最具广泛民族性的是京剧。我们的京剧艺术其实就是运用唱念做打，也就是所谓外部的表演形式刻画中华民族的古典美，道德美，心灵美。京剧，它不仅唱腔动听，而且表演生动，许多国际歌剧大师都称赞不已，美国著名的舞台导演耐德.坎特曾这样说：“你们应该为自己国家拥有这样精美绝伦的传统艺术而感到骄傲。一个能创造这样灿烂文化的民族是伟大的、了不起的。”可见京剧艺术的魅力。

然而，在当今外国人都纷纷来我国学习我们的“国粹”京剧时，炎黄子孙们却对京剧不甚了解，甚至有的还充满排斥感和不屑感。京剧作为我国的传统艺术，以往教师们总认为是老一辈们用来怀旧的，与现代的艺术格格不入，通过课题的确立，我查阅了一些资料，并向专业京剧演员请教，感受到了京剧艺术蕴藏的许多知识，体验到了民族文化的风情。它博大精深，有扎实的基本功，丰富的表演形式。一个优美的曲牌，一曲脍炙人口的唱段，一段精彩的武打片段，一折翩翩起舞的水袖、身段组合都令人赞不绝口，余味无穷。为了让孩子们了解京剧、喜爱京剧，感受中华民族“国粹”的艺术魅力，我们在幼儿园开展了“京剧走进幼儿园”的课题研究活动。由于大班孩子已有极强的求知欲，他们好学，好问，表现与表达的方式也很多样化，因此，在大班幼儿中进行京剧艺术教育，它不但可以扩大幼儿的视野，丰富他们的知识，还能保持和发扬民族文化，培养幼儿从小树立民族自豪感和自信心，为自己是一个中国人而自豪。在实际工作中，我们进行了一些初步的探索：

一、创设环境，培育幼儿京剧教育的沃土

环境对人的影响是深刻的、隐性的、潜移默化的。要让幼儿对京剧有一种感性认识，首先要与幼儿共同创设充满京剧文化的环境，促进幼儿对京剧的了解，激发他们对京剧的兴趣。

1、在日常环节中渗透京剧教育：在音乐区投放有关京剧的VCD，利用幼儿晨间、起床、离园等自由活动时间，让幼儿欣赏有名的京剧唱腔如“苏三起解”、“红灯记”、儿童京剧“宇宙锋”等。

2、创设富有京剧文化气息的环境：在“京剧大舞台”的区角中投放京剧服饰，有水袖、妈妈的长裙、爸爸的T恤、乐器；在活动室周围张贴京剧的各种剧照、脸谱、服饰等；在师生共同收集京剧资料的同时，幼儿可以通过多种渠道获取有关京剧的信息，提高参与活动的积极性，他们长期熏陶在这个环境中，能不断感受京剧艺术的魅力，从而激发了他们学习京剧的欲望。

3、邀请专业演员与幼儿现场互动：充分利用家长的教育资源，请专业的京剧演员来园现场表演，与幼儿交流，为幼儿化专业的京剧妆，加深了他们对京剧的认识。

二、精选内容，体验中华京剧的艺术魅力

1、引导幼儿体验京剧的艺术魅力：根据幼儿思维具体、形象的特点，本着选材应遵循 “贴进幼儿的生活”“选择幼儿感兴趣的事物和问题”的原则，我们选择那些浅显易懂的，旋律简单、形象鲜明，又有模拟京腔的京剧片段。我们选的第一首京剧是《爬长城》，让幼儿初步感受京剧唱腔和京味十足的锣鼓经，XX XX ∣0X X‖XX 0X X 仓仓 七仓 乙台 仓 仓仓 乙台 仓

歌词浅显易懂又富有趣味性，描写了小朋友在爬长城中的所见、所闻、所感，旋律流畅孩子们学起来朗朗上口。但它的唱腔与幼儿平时接触的幼儿歌曲有很大的不同，而我开始并没有告诉他们这是京剧，他们在学唱的过程中自然地感受到这首曲调与以往所学的歌曲有着明显地不同，纷纷提出疑问：“这是什么曲子呀？怎么跟我们以前学的曲子都不一样？”“我觉得前奏部分特别有意思！”当他们知道这就是京剧时，都很惊讶，很激动，以浓厚的兴趣一再要求“再来一次！再来一次”。接下来，他们又接触了“我是中国人”，它的旋律最有特色的是在结尾有一句长达9拍的拖腔，幼儿在学唱的过程中，慢慢理解了要一口气唱下这么长的拖腔，必须先深吸一口气才能完成，这样既扩大了音域音量，又锻炼了歌喉的耐力。

2、引导幼儿体验京剧的锣鼓经：京剧的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照规定的节 奏进行，那么谁来控制、体现节奏？那就是用打击乐器来演奏。在欣赏《爬长城》时，孩子们能简单地分辨出京剧伴奏的乐器有大鼓、大锣、梆子、钹、二胡、京胡、木鱼等；知道京剧的乐器属于民族乐器，与西洋乐器有了明显的区分。怎样才能更好地理解京剧的节奏特点呢？我没有急于让他们拿乐器，而是采用了由易到难的系列节奏游戏，先是熟练掌握歌词节奏的念白，然后运用肢体语言，以跺脚表示打鼓的节奏，以拍手表示锣的节奏，以拍腿表示木鱼的节奏，最后请大家各持乐器共同合作完成这曲锣鼓经的伴奏，目的是让幼儿轻松自然地走进音乐活动。一阵铿铿锵锵的锣鼓经，孩子们忙得不亦乐乎，好象身临其境，感觉自己就在舞台上演奏，整个活动在不停的“再来一遍”的呼声中结束。在这一过程中幼儿人人有任务，个个有责任，每个幼儿都是团体中的重要角色，他们在坚守自己“岗位”的同时，逐渐摆脱自我中心，分享合作的喜悦。

3、精选浅显易懂，幼儿又感兴趣的京剧片段：在“戏说脸谱”中有这样的念白和唱腔：“说实话，京剧脸谱看来真是顶好看，可说的、唱的，全是当年老百姓的事，慢慢吞吞、咿咿呀呀唱了老半天，乐队伴奏锣鼓咙咯铃咯三大件，这怎么能够跟上时代跟上潮流吸引当代小青年？”“老爷爷生气说我纯粹这是瞎捣乱，一个劲地来称赞：唱念做打、手眼身法真是不简单，你不懂欣赏胡说八道气得爷爷胡子直往脸上翻”“老爷爷您别生气，老的少的男的女的，大家都来看，民族遗产一代一代往下传”它以祖孙两代对话的形式的把京剧的现状与前景告诉幼儿，大家一听就明白，琅琅上口的快板节奏一下就被幼儿吸引和接受，很快就能从他们那里听到一样的念白和唱腔，而且很容易根据内容表演出相应的动作。

三、多维引导，鼓励幼儿大胆磨炼

1、以情激情，以教师自身的表演艺术引导幼儿大胆表现：对幼儿来说，要正确地理解 京剧的情绪和所表达的内容、意境，往往需要教师的引导和启发，教师表演是诱发幼儿情感，引发表现欲望的重要手段，幼儿往往先模仿教师对角色的体验，在模仿的基础上慢慢形成自己的体验。“戏说脸谱”的编排中，我们设计了男女不同角色，作为教师，在表演女生时要表现得娇丽，表演男生时又要体现刚强，豪放，以自己的情感影响幼儿。男生们在表演时更是神气，一个圆场，一个造型亮相，都体现了“台上一分钟，台下十年功”。孩子们在表演中体验一招一式的动作带来的情感享受，进而更加喜爱京剧艺术。京剧表演“月色美”那一个个甩着纱质的水袖，一个腰身，一个眼神，就展示了女生婀娜的舞姿，宛如一个个仙女下凡；在对外演出中“我是中国人”“戏说脸谱”都获得了大家的好评，最令大家感到欣慰的是京剧表演后继有人。

2、多领域渗透京剧艺术教育：在对幼儿进行京剧艺术教育时，我们把适合幼儿身心发展特点并易于理解的内容提炼出来，融合到各领域的教育活动中去。京剧以“唱”作为重要表现手段，但它不是单独运用，而是经常与“念”配合，互为补充，这样的念白，近于朗诵体，对培养幼儿的节奏感和音乐性有很大的帮助。如“我是中国人”在曲中和结尾都有一句念白“我们 都是 中国 人 炎黄的 子孙 龙的传 人”，既有节奏练习，又有语言练习。在美工活动中，我们让幼儿欣赏脸谱，了解脸谱的特征，了解脸谱色彩所代表的人物性格特征。

3、注重个性差异，引导幼儿自主大胆表现：随着京剧教学的开展，孩子们表现出对京剧艺术越来越浓的兴趣和创造灵感。在教师创设的区角活动中，随处可见孩子们的创作影子：在手工区，他们运用铁线、毛线来制作胡须；用碗面的盒子制作帽子：用纸杯、蛋壳、蚌壳等制作脸谱，在扇模上撕贴脸谱，有的就直接在爸爸的T恤上绘制脸谱；在语言区，他们把想说的话，用一定的节奏来表现，还会改编京剧小故事呢；表演区就更是他们展示的大平台，他们自己化装、女生套上水袖，穿上妈妈的裙子，男生带上自己制作的胡须，帽子，穿上自己制作的脸谱T恤，与女生一起模仿剧照上的造型；有的自己几人一组随着音乐咿咿呀呀自创唱腔。在熟悉了一曲京剧后，孩子们在表演时已经不仅仅是局限在会唱出它的曲调，还自发地伴有摇头，摆臂造型等动作，他们主动地参与了唱、念、做、打的实践活动，更使他们加深了对京剧的体验和理解，体会到了京剧的隽永和优美、感性和智慧。他们在欣赏、了解京剧人物的过程中，交流自己经验和感受，愿意用不同的形式表现京剧人物，萌发爱祖国的情感。

4、在京剧活动中渗透性别教育：结合京剧表演对幼儿进行性别教育也是再好不过了，它的角色性格特征明显，特别是对那些性格有些腼腆的男生来说，这对于加强他们性格的刚毅性有着很大的帮助。京剧脸谱是一种写意和夸张的艺术，开朗乐观的脸谱总是舒眉展眼，悲伤或暴戾的脸谱多是曲眉合目。脸谱的色彩与勾画形式象征着人物的性格和角色，他们在欣赏京剧《西游记》《包青天》的活动中，了解了红脸代表正面人物：黑、蓝、绿脸代表中性人物：黄脸白脸代表反面人物。了解了“生”代表男性角色，“旦”代表女性角色。在京剧表演活动中，女生与男生动作有着明显不同，女生多是小碎步圆场，而男生则是大跨步圆场；女生动作以柔为主，多以“兰花指”“绕腕”“水袖功”为主；而男生动作则以刚为主，以手臂、手掌的造型为主；每个造型，亮相都刚柔有别。平时活动中，就常见男朋友动手动脚，总想显示一下自己的“武功”，怎样才能达到健身的目的又能把他们的行为与京剧相结合，把传统的武术舞蹈化呢？这对男生来说真是英雄找到了用武之地，我为他们创设了宽松的环境，使他们从自身实际出发，通过努力充分展示自己的创造力，自己设计动作，可以是单打独斗的，也可以合作对打的，并在老师的引导下进行改编和表演，这样既满足了男朋友的心愿又具有安全性，京剧表演“戏说脸谱”中的一段打斗动作就是孩子们自己创编的。

《纲要》的主要精神是通过艺术活动激发情趣、激活兴趣，大胆表达幼儿自己的情感，使艺术活动赋予幼儿满足感和成就感。我们的教学正是从《纲要》精神出发，遵从重视音乐实践，提倡学科综合，弘扬民族音乐的新理念。实际教学表明这样的方法成效突出。在这短短的几个月里，孩子们用真心与京剧艺术交流，并扩展了与音乐的相关文化知识。孩子们不再只是肤浅地知道京剧是我们的国粹，而是更深刻地理解了京剧艺术的博大精深，体验到了民族文化的风情。时代在发展，社会在进步，京剧这个具有中国特色的艺术品种只有发展才有生命力，在今后的京剧艺术教育活动中我们将在“如何将京剧的古老艺术与现代艺术相结合，让传统艺术更贴进幼儿的生活”方面以及教师在教学方式上的创新进行进一步的探索。

第五篇：走进京剧教案

走进京剧

教学目的：

1、通过教学使学生了解中国京剧艺术的基础知识，为进一步学习音乐与戏剧的关系打下基础。

2、让学生在京剧欣赏中感受京剧的艺术美，提高对京剧艺术的鉴赏力。

3、培养学生热爱祖国民族文化艺术的情感及民族自豪感。

教学重点：京剧的行当划分及京剧表演。

教学难点：京剧行当的辨认。

教学工具：多媒体课件

教学过程：

一、导入：

1、欣赏一段戏曲片段，让学生回答剧种名称（学生答：京剧）。

2、请一位同学为大家演唱一段京剧。

3、播放投影，引出课题：《走近京剧》，激发学生学习兴趣。

二、新授：

我国的戏剧非常丰富，不同的剧种有几百种之多。京剧就是其中具有代表性的剧种之一，它历史悠久，具有鲜明的民族特色，是中华民族之国粹，很多人都称之为“国剧”。今天我们重点学习和了解有关京剧方面的一些基础知识，主要内容有：京剧的形成、京剧行当的划分和京剧的表演形式。

1、京剧的形成：

1790年，为给乾隆皇帝祝寿，一位官员邀请了安徽地区很受群众喜爱的徽戏班子进京演出，不想在北京一炮打响，轰动了戏剧舞台。后来，徽班为了适应北京观众的欣赏习惯，经过努力，把徽调、汉调衍化为京调，逐步形成现在的京剧。

2、京剧行当的划分：

行当，是根据戏曲中不同的人物性别、年龄、身份、性格而划分的人物类型。京剧形成后，吸收了昆曲、汉调的分行，形成了“生、旦、净、末、丑”五大行。虽然称作“五大行”，但因为扮演中年男子的“末”行，早已归入“生”行之中了，所以实际现今已成为“生、旦、净、丑”四行。京剧行当的划分，是随着京剧的发展而不断变化的。

（1）通过投影，让学生了解生行：

在京剧中扮演男性人物的，称为“生”。“生”，常是剧中的主要人物，所以，京剧行当以“生”为首。“生行”分为老生、小生、武生。

老生，就是扮演中年以上男性，性格正直、刚毅的正面人物，如《空城计》中的诸葛亮；

小生，就是扮演年轻英俊的男性，如《玉堂春》中的王金龙；

武生，就是擅长武艺的男性人物，如《长坂坡》中的赵云。

（通过观看投影使学生在头脑中形成老生、小生、武生的印象。）

（2）通过投影，让学生了解旦行：

旦行均为女性人物，一般分为：青衣、花旦、武旦、老旦。

青衣，是指扮演家境贫寒或身受不幸遭遇的青年妇女，如《玉堂春》中的苏三；

花旦，是指扮演天真活泼、直率爽朗或放荡泼辣的青年妇女，如《柜中缘》中的刘玉莲；

武旦，是指以武功为主的女性人物，如《杨门女将》中的穆桂英；

老旦，是指扮演老年妇女，如《四郎探母》中的佘太君。

（通过观看投影使学生在头脑中形成青衣、花旦、武旦、老旦的印象。）

（3）通过投影，让学生了解净行：

净，俗称“花脸”。京剧的净，主要扮演性格、品质或相貌不同于一般、有突出特征的男性人物。这类人物按性格来说有正直、刚毅、勇猛、粗犷、鲁莽、狡诈、残暴、愚蛮等；按年龄来说，长者有八九十岁的老人，幼者有十来岁的少儿；按身份地位来说，上有帝王将相，下有庶民屠夫。这些人物既有正面的，也有反面的，可以说是形形色色的人物。

这些人物的性格、品质或相貌特征，是借以特定的脸谱来表示的。也就是根据人物性格、品质、相貌的不同，和红、黑、白、黄、紫、绿、蓝等颜色，按固定的图案，进行面部化妆。这种面部化妆，称作“勾脸”。脸谱不仅仅只是为了突出人物的性格，而且也是表示对人物褒贬的手段。比如红脸大多是表现忠诚正义的人物，黑脸大多是表现正直、勇敢或鲁莽的人物，白脸大多是表现奸险狡诈的人物，紫脸大多是表现沉勇果敢的人物，黄脸大多是表现性格残暴的人物，蓝脸大多表现勇猛顽强的人物。

净，分为文净和武净。一般有黑脸、老脸、奸白脸、架子花脸等。

黑脸，由于包拯是刚直不阿、秉公办案、执法如山的典范，而在京剧中包拯勾画的是黑脸，因此以包公为代表的黑脸，表示性格刚直、铁面无私的人物。

老脸，主要扮演男性老年人，勾画红、蓝、紫、粉、黄等颜色，在脑门上又画出一块与脸膛前不同的色彩。如《华容道》中的关公，勾画的是红脸。

奸白脸，是扮演阴险、凶残、狡诈之徒，都是老奸巨猾的反面人物。奸白脸勾半截脸，在白脸的眉间及眼角处，勾画几道黑纹，以突出其老而奸的特征。奸白脸都挂或黑、或白的髯口，以示其老。

架子花脸，扮演的人物性格除刚强、勇猛、鲁莽之外，还有纯真、诙谐之气。如张飞、李逵。还要突出乐观、幽默与风趣。因此，舞蹈性强、做工繁重是架子花脸表演特点之一。另外，架子花脸在愤怒时会发出“哇呀呀”有气势的吼叫，这也是架子花脸特有的表演方式。

（通过观看投影让学生分清净行的各种类型）

（4）通过投影，让学生了解丑行：

丑行，扮演以滑稽而伴有杂耍性表演的人物。丑和净一样要勾脸，但净要勾画全脸，勾大花脸，而丑只在鼻梁上抹一小块白粉，俗称为“小花脸”，丑又与净的“大花脸”、“二花脸”并列，故又称“三花脸”。丑角脸谱简单，只勾画豆腐块、蝙蝠、枣核等图形。

丑行扮演的人物种类繁多，角色上亦有文武之分。有的是语言幽默、行动滑稽、心地善良的人物，也有奸诈刁恶、悭吝卑鄙的人物。（播放投影，让学生欣赏《时迁偷鸡》中时迁表演的一段绝活）

丑行扮演的人物有男性也有女性，扮演女性的丑角，有彩旦与丑婆之分。彩旦与丑婆的区别仅在于年龄的大小。

这部分是本节课重点，让学生通过观看辨认人物行当及角色，加深学生对人物行当划分的理解，初步解决本课重点、难点。通过多媒体教学手段，使学生获得较多的京剧人物行当划分的知识，提高教学效率。

3、京剧表演形式：

京剧表演形式分唱、念、做、打。唱：唱腔。念：念白。做：表演动作。打：武打。

(1)唱：京剧是歌舞剧，歌唱占主要地位。京剧的唱，就是把生活中的语言加以凝炼和艺术化，并以音乐的唱腔来加强气氛，成为一种舞台语言。

京剧唱腔分为西皮、二黄两大类。西皮，曲调高亢刚劲、活泼明快；二黄，曲调沉着稳重、凝炼严肃。（欣赏京剧《玉堂春》选段《苏三起解》）

（2）念：京剧表演时，只说不唱称作“念”，念又叫“念白”或“白”。俗称“唱重四两，白重千斤”。念白在京剧表演形式上也占有重要的地位。念白按音韵划分，可分为韵白与京白两种。

韵白的四声调值有一定的规律，形成一种抑扬顿挫铿锵有力的语调，有较强的节奏感和鲜明的音乐性。

京白是一种以不含土音的北京方言为标准的念白。突出了北京方言的京腔京味，并加强了它的音乐性和节奏感。（欣赏京剧《玉堂春》中崇公道的一段念白）

（3）做：就是京剧中的表演。它不同于话剧等其它艺术形式的表演，京剧的表演动作，是富有节奏感、艺术性的舞蹈化动作，人们常说京剧的表演“无声不歌，无动不舞”，就是说京剧的所有念白都具有音乐性，所有的动作都具有舞蹈性。京剧表演有别于日常生活中的自然行为和动作。它的每一个动作，都有一定的程式，京剧表演讲究以虚代实，是一种虚拟的表演方式。（欣赏京剧《柜中缘》中刘玉莲的一段表演）

（4）打：指的是武功，在舞台上，打是一种表演厮杀、打斗的艺术形式，俗称“武打”，武打是京剧特有的艺术特色。

京剧的里的武打场面是丰富多彩的，它根据剧目、剧情的特定环境以及人物的特点设计不同的武打动作。京剧的打，不是武术表演，也不是杂技，而是揭示人物性格的一种手段。京剧就是巧妙地把人物放置在矛盾、冲突的顶峰----武打的情节中，表现各自不同的人物性格。（欣赏京剧《华容道》中的一段打斗场面）

在教学中，通过多媒体教学手段，让学生分别了解“念”、“做”、“打”的表演形式。并凭借电教媒体提供的信息，采用多种方法和途径，开拓学生的知识视野，增加音乐教学的信息量，对提高学生的音乐素质的审美能力是十分有利的。

三、复习巩固：

1、欣赏京剧片段，让学生辨认所出现的戏剧人物行当及表演形式。通过直观感知，加深学生对人物行当及唱、念、做、打表演形式的理解，达到知识迁移，加深理解本课重点、难点。

2、跟唱京剧名段《苏三起解》，进一步激发学生的学习兴趣。

四、课堂小结：

京剧是中华民族文化的瑰宝，多年来，经过多少代艺术家的千锤百炼，它根基深广、枝叶繁茂、花果丰硕、色彩万千。我国的戏曲艺术非常丰富，作为华夏子孙，应深刻认识祖先留下的这份宝贵遗产，热爱祖国的戏剧艺术。今天我们通过学习，对京剧的一般常识有了初步的了解，今后，我们还将帮助大家了解我国具有代表性的地方戏曲，并进一步了解我国戏曲与音乐的关系和戏曲的音乐特色。（结束全课）