幼儿园舞蹈创编及教学四种模式

第一篇：幼儿园舞蹈创编及教学四种模式

幼儿园舞蹈创编及教学四种模式

儿童天性好动，喜欢模仿，喜爱看舞蹈节目，更渴望参与表演。在这些年的舞蹈教学中，我根据各年龄阶

段幼儿认知发展水平的不同特点，总结出了适合幼儿在3—6岁期间学习和表演的四种模式的舞蹈创编和教学方

法，逐步实现了教学的主动性，收到了良好效果。

我将舞蹈教学中的准备活动、地面练习、地面技巧等基本技能和基础知识，融入了3—4岁，4—5岁（上），4—5岁（下），5—6岁四种基本模式中，通过这四种基本模式音乐、动作的舞蹈组合练习，不仅完成了教育、训练目的，而且使幼儿舞蹈创编和教学趋于规范化。

1.3—4岁模式。3—4岁的幼儿，躯干力量弱小，肢体各个部分的活动范围应由弱到强，一点一点地展开。

在设计这个时期的舞蹈动作时，以活动幼儿各关节为主，通过舞蹈练习达到预防和减少关节损伤，增强各关节

肌肉韧带的弹性和灵活性。将舞蹈动作设计定位以后，选择欢快活泼的音乐，通过跳跃性的音符再现，配以简

单、幽默的舞蹈设计，来完成乐曲、舞蹈动作的相吻合，经过一定的调整修饰，使舞蹈节目达到统一、和谐，进一步演练成一个完整的作品。舞蹈《小乖乖》就是依据这个原理来创编、教学的。我首先将轻松、简单、便

于幼儿掌握的动作设计出来，然后随音乐和小朋友们一起跳，边跳边改，不仅使儿童表演天真、自然，而且达

到了创编、教学的目的。

2.4—5岁（上）模式。幼儿经过一段时间的集体生活和学习、训练后，各个方面已逐步进入了“幼儿园小

朋友”这个角色，身体发育情况与刚入园时相比，已经具备了再提高一步的条件。这时，在编排舞蹈动作时，需要给幼儿加大一定的活动量，调整动作幅度。舞蹈《皮筋舞》就采取了常见的游戏方式“跳皮筋”，通过音

乐节奏和幼儿可以达到的跳跃动作、幼儿之间的相互配合来完成舞蹈节目表演过程。在动作设计过程中，适当

地加入一些身段和手的练习，使

幼儿提高节奏感、灵敏性，增加幼儿的音乐感受。

3.4—5岁（下）模式。将幼儿舞蹈形象化，在舞蹈教学中是一种非常有效的方法。通过形象有趣的故事或

者舞蹈造型来启发儿童的想象力，将舞蹈和启发教育相联系，使舞蹈具有一定的思想性。获奖舞蹈《山间回响

》，就采用了情境教学的方法，将舞蹈的情节，编成一个小故事：美丽的山中，几个调皮牧童吹着长笛，骑在牛背上玩耍。欢快的笑声，牛、羊的叫声，潺潺的流水，书写出如诗如画的田园风光。小朋友们不时互相追打

嬉戏，不时吆喝着牛羊，不时唱着山歌，不时念着口诀。故事对城市小朋友来讲，如同童话一般，新鲜、有趣，然后，再用在课本上、图片上、电视上看到的农村情景去引导小朋友慢慢联想，使幼儿在增加负担不重的情

况下，对舞蹈表现内容有了一定的理解。

4.5—6岁模式。经过幼儿园几年来的累计教育训练，以及身体发育，幼儿在5—6岁时，基本上进入了从幼

儿向少儿过渡的年龄段。在这个年龄段的舞蹈创编模式，我主要重视了三个方面。一是动作上增加了地面练习

及适当的技巧，来加强幼儿身体素质的改进，锻炼幼儿身体各部位的肌肉能力和关节的灵活性、柔韧性；在动

作上适当地强调一定的技术、技巧难度；注意培养训练幼儿肩部的开度，胸腰、中腰的软度、力度，胯部、膝

盖的开度；腿部的软度、开度、力度；脚腕、脚背的力度及灵活性。二是舞蹈内容上有明显的思想性、教育性

。通过舞蹈作为桥梁和中介，把小孩暂时不能完全理解的东西，以优美的旋律和各种舞蹈动作，印入幼儿的心

灵。三是色彩和服装。幼儿较喜欢鲜艳、明快的色彩，同时，也喜欢对小动物色彩的模仿。因此，在舞蹈创编的服装色彩中，在满足幼儿心理的同时，逐步地引伸到有特定意义的服装色彩上来，使舞蹈的音乐、动作、服

装逐步达到和谐统一。

第二篇：幼儿舞蹈创编教学初探

最新【精品】范文 参考文献

专业论文

幼儿舞蹈创编教学初探

幼儿舞蹈创编教学初探

【摘 要】在教育科学信息化、系统化、多元化发展的今天，要激发学生兴趣，提高教学效率，就必须突破传统的舞蹈教学模式，改进和创新教学方法。笔者在多年的教学实践中，尝试从幼儿舞蹈动作创编方法和原则入手，运用启发、引导、探究等教学方法，在师生互动和生生互动中，引导学生自主探究、合作学习。从而达到让学生了解幼儿舞蹈特点，掌握幼儿舞蹈创编的基本方法，积极大胆的实践操作，有效地将理论知识转换为实际的创编能力，学会独立创编幼儿舞蹈。

【关键词】幼儿舞蹈创编；自主探究；合作学习

幼儿园的教育教学活动，对教师的综合能力和素质都有着较高的要求，就舞蹈教学而言，除了要求教师具有基本的舞蹈教学能力，还要具备基础的幼儿舞蹈创编能力。然而当前幼儿园的实际情况表明，大部分幼儿教师虽然具备了基础的舞蹈表演和教学能力，但在幼儿舞蹈创编方面能力却甚差。如何通过幼儿师范的舞蹈教学，在理论和实践上进一步提高学生的幼儿舞蹈创编能力，是我们在教学中值得探讨的一个重要课题。幼儿舞蹈创编的授课对象一般为幼师三年级学生，她们思维活跃，想象力丰富，对舞蹈有着浓厚的兴趣。经过两年的学习，已经初步掌握了舞蹈基础训练、民族民间舞蹈和幼儿舞蹈的基础知识；而且在教学见习、实习中也认识到了幼儿舞蹈创编在幼儿园教学工作中的重要性，对学习幼儿舞蹈创编有着强烈的愿望。因此，掌握幼儿舞蹈创编的基本方法，对学生今后创编幼儿舞蹈作品及开展幼儿园舞蹈教学活动有着指导性的作用。舞蹈创编课是一门实践性很强的课程，教师在方法上进行正确的指导，对学生在将来实践操作中能举一反三将起到重要作用。在教育科学信息化、系统化、多元化发展的今天，要激发学生兴趣，提高教学效率，就必须改进和创新教学方法，突破以往舞蹈教学中“光练不说”、“教师满堂灌”的传统教学模式。根据幼儿师范舞蹈教学大纲、针对教学内容结合学生情况，为

最新【精品】范文 参考文献

专业论文

了让学生通过学习初步掌握幼儿舞蹈创编的方法和原则，提高创编能力，并从中体验舞蹈创编的快乐和成就感，在多年的舞蹈创编教学中，我尝试以幼儿民族民间舞蹈的创编为切入点，动作创编方法和原则为教学重难点展开教学，激发学生兴趣，引导学生层层深入，探究学习。为了充分体现教师为主导，学生为主体的教育理念；在课堂教学中，我力求改变传统教学先讲幼儿舞蹈的创编原则，再教幼儿舞蹈创编方法的教学模式，采用学生自主探究、合作学习为主的学习方法；并充分利用多媒体教学手段，在师生互动，生生互动中让学生了解幼儿舞蹈的特点，掌握创编的基本方法，积极大胆的实践操作，有效地将理论的知识转换为实际的创编能力，学会独立创编。

一、从培养兴趣入手、激发学生舞蹈创编的热情

在进行创编教学初期，我首先让学生欣赏大量优秀的幼儿民族舞蹈录像，引起学生兴趣，烘托课堂氛围，让学生快速进入学习状态。在学生观摩欣赏舞蹈过程中，提出问题：这些舞蹈有什么共同的特点、各有什么风格？学生在通过直观感知后明确：这些舞蹈是由幼儿表演的，它们是具有幼儿特点和情趣的民族民间舞蹈。学生的感性认识，为探究学习幼儿民族舞蹈动作创编的方法，做了很好的铺垫，自然而然的引发了学生尝试创编的兴趣和激情。

二、教师积极引导，学生自主探究、合作学习

在创编幼儿民族舞蹈动作初期，由于学生缺乏经验，往往会不知从何入手，通常会将民族民间舞蹈中的基本动作元素进行简单堆砌，并生搬硬套地用到幼儿舞蹈中，使舞蹈缺乏创新和幼儿情趣，出现了幼儿舞蹈成人化的倾向。在教学中，教师主要应该解决的问题是：教会学生如何根据幼儿舞蹈的特点，运用变化舞蹈语汇的方法来进行幼儿民族舞蹈动作的创编，从而体现幼儿舞蹈情趣。为了解决这一教学难点，我在教学中，选用了主题鲜明、风格突出，学生已经熟练掌握的维族舞蹈《摘葡萄》作为切入点。首先，学生亲身体验，表演舞蹈《摘葡萄》，在舞蹈中体会重温维族舞蹈的风格特点。随后，教师也示范，表演主题相同的幼儿维族舞蹈《摘葡萄》。为了便于对两个舞蹈的动作进行对比，由学生分别将舞蹈动作归纳出来并用图表的形式列举。这样，学生通过表演和欣赏对比，很直观地感受到，同样是舞

最新【精品】范文 参考文献

专业论文

蹈《摘葡萄》，但神同形异，原有舞蹈中某些动作元素发生了变化，构成了幼儿舞蹈《摘葡萄》新的动作。在此基础上，教师引导学生分别对两个维族舞蹈《摘葡萄》中，最具代表性的动作进行重点对比分析。在直观的对比分析中，总结归纳出普遍实用的，将舞蹈中成人化舞蹈动作发展、变化为幼儿舞蹈动作的创编方法：一是简化法。例如：在表现看葡萄的喜悦心情时，成人舞蹈选用了非常具有维族风格的“叉指绕脸移颈”动作，将双手十指交叉，从左到右，围绕脸波浪环动；“移颈”动作为横向移动，这个动作的运动路线，曲折复杂，幼儿难以掌握，在幼儿舞蹈中将该动作变为单手从上到下从左到右绕脸环动，并将较为简单的碎摇头替代移颈动作，让学生体会，这样的直观对比，她们立刻感悟到幼儿舞蹈《摘葡萄》中教师创编的动作更加欢快、简洁。二是夸张法。“点颤摇身”是维族舞蹈中的基本动律，在以往的教学中学生已经了解，“点颤”的动律要求平稳中带有内含的起伏特点；“摇身”的动律，则是由膝盖部的连续颤动，带动肩部有符点节奏的前后摇动，动作幅度小，含蓄内敛；这样的动作特点，显然对幼儿太过含蓄，在幼儿舞蹈创编中如果将动作幅度加大，把点颤动律变为膝部大幅度屈伸，前后交替点地，摇身的动律变为身体前倾后仰的摆动。三是变形法。维族舞蹈中的常用舞步“垫步”，动作要求稳而不窜，重心平稳横向的移动，然而幼儿在完成动作时很难控制住身体，保持平稳。在这里教师提出问题：“可以采用什么方法将动作变化的易于幼儿表演？”。组织学生积极尝试，讨论发言，教师引导、启发学生，将平稳横向的移动变化为上下起伏，纵向的移动，这样改变动作的运动规律将动作变形，使动作变得更加幼儿化。将成人舞蹈动作通过简化、夸张、变形转变成具有幼儿舞蹈特点的动作其依据又是什么呢？针对这个问题，教师进一步组织学生展开讨论，根据幼儿生理心理发育特点，幼儿协调性，控制能力较差，而天性却又活泼好动、性格外露，当我们在保留原有民族舞蹈风格的前提下，运用简化、夸张、变形的方法将动作从动态、动速、动律、动力等方面进行发展、变化、重组之后，可以使原有的舞蹈动作更符合幼儿身心发育的规律，也更能体现幼儿情趣。这正是在创编幼儿民族舞蹈动作时必须遵循的基本原则：保留原有民族民间舞蹈的风格韵味；符合幼

最新【精品】范文 参考文献

专业论文

儿身心发育的规律和特点；充分体现幼儿舞蹈的童趣。

三、深入实践、充分体验舞蹈创编的乐趣

为了将从实践中提炼出的理论知识再运用到实践中，紧接着我请学生从尝试创编幼儿民族民间舞蹈动作入手进行命题创编。以创编汉族幼儿舞蹈《扑蝴蝶》为例：首先让学生充分感受音乐风格特点，教师提出创编要求，学生分组自主练习，针对以往教学中学生经常出现的问题，教师启发引导学生，在创编时，可以充分运用东北秧歌中手巾花道具，从蝴蝶翩翩飞舞的形象，及幼儿看蝴蝶、扑蝴蝶、追蝴蝶等动作入手，这样创编的舞蹈动作会更加生动活泼，富有幼儿情趣，也更能体现东北秧歌活泼、风趣、俏皮的风格特点。学生分组进行创编练习之后，个别表演，开展学生互评。教师再进行点评，对创编较好的动作给以肯定和鼓励，对不足之处加以指正。这样通过合作式的学习方式，在轻松的学习氛围中，激活了学生的表现欲望和创作冲动，在主动参与中展现了他们的个性和创造才能，也使他们的想象力和创造性思维得以充分发挥。

四、巩固练习，提高学生创编能力

舞蹈创编需要一个长期的训练过程，仅靠课堂上的讲解和训练是远远不够的，需要大量的课余时间消化、巩固课堂上所学的知识，因此在课后，尝试选用不同风格的民族民间舞蹈乐曲要求学生多进行创编练习，鼓励学生发挥想象、融会贯通，运用所学的知识合作创编。通过以上的教学实践学生能较快的入手进行创编幼儿舞蹈，同时也体验到了舞蹈创编的快乐和成就感，取得了较显著地教学效果。幼儿舞蹈创编，是一门综合性和实用性很强的课程，如何引导学生采用自主探究合作学习的方式，最大限度地激活她们的表现欲望和创作潜能，是我们在教学中值得探讨和深思的问题。幼儿师范学校舞蹈教学的最终目标不是把学生培养成为专业的舞蹈演员，只有培养学生会跳、懂欣赏、能创造的综合能力，才能使她们今后更好地适应幼儿园的工作需要，发挥更大的潜能，为幼儿舞蹈事业的发展做出更大的贡献。

------------最新【精品】范文

最新【精品】范文 参考文献

专业论文

第三篇：少儿舞蹈培训的四种基本教学模式

少儿舞蹈培训四种基本教学模式

在国内，少儿舞蹈培训的发展正处于上升阶段，新时代家长对于孩子形体、艺术修养、综合素质提升的意识十分强烈，但是随之而来的弊端是，有些家长错误的选择学校或者教学方式，使孩子负担过重，不仅培养不出好的气质和才艺，还可能给孩子的心灵和身体都带来伤害。在家长们逐渐明白了这一点后，他们会对哪类少儿舞蹈培训机构的教学方式、教案体系等青睐有加呢？记者走访了颇受家长欢迎的北京五月坊文化艺术有限公司，对其舞乐坊专业形体舞蹈教育机构独特的教法、教案进行了了解。从下面四点总结可以看出，现代少儿舞蹈培训有这几点比较“吃香”。

一、从兴趣开始，挖掘孩子潜能，一对一培养。

从孩子的兴趣出发。很多孩子被迫学习舞蹈、钢琴，很难成才，白费了家长一番心血。北京舞乐坊在这方面做的很好，首先教学的过程中会尽可能的提供艺术欣赏和分享，唤醒儿童对艺术的敏感度，并鼓励孩子用艺术的形式表达情感。在学习的过程中，教师会根据孩子的具体情况，有针对性的教学，让孩子爱上学习，发挥潜能，成就一个属于自己的未来。

二、专业教学体系，提升孩子的综合素质。

北京舞乐坊曾先后数次联合北京舞蹈学院、四川音乐学院、廊坊师范学院的老师、专家教授，对舞乐坊的教案、教法进行系统的编写和修正，采用专业的教学体系，全面提升儿童的体能、智能、情商和艺术素养，是适合市场、适合家长、适合孩子学习要求的先进教法。

三、以鼓励为主，对孩子进行心理素质培养。

舞乐坊教会孩子的不仅是才艺，还有自信、坚韧等心理素质。舞乐坊以鼓励为主，为孩子提供丰富的会员活动和服务，是孩子的成长见证和喜爱的社交平台。同时，给孩子提供丰富的演出和比赛机会，锻炼孩子自信心形成。在课堂、考场或是舞台上，老师都会充分欣赏、尊重与鼓励孩子，让他们勇于挑战、创新，树立积极的人生观，发挥出无限潜能。

四、让孩子学会用舞蹈艺术表达自己，享受成功。

在舞乐坊，孩子会收获哪些成果？包括舞台上的成功和人生精神层面的升华。当孩子们学会了优雅的舞姿，收获了完美的形体，养成了高雅的生活习惯后，他们就会渴望上台表演、展示，渴望获得瞩目和掌声。而在这之前，需要的是老师为孩子描绘成功的美好与高雅人生的美妙，从而激发学习的动力。

纵观少儿舞蹈培训行业，提出以上四点切合消费需求的机构不多。将四点融为一体的就更不多。如果行业内多一些像舞乐坊这类的少儿舞蹈培训学校，相信会有更多孩子爱上“学习舞蹈的日子”，也会有更多的家长放心把孩子交给学校。据悉，舞乐坊不仅在教法、教案上有独到之处，受家长欢迎，在师资力量、配套设备上，也做的很突出。希望未来能够看到各大城市都闪烁着舞乐坊的名字，让更多的少儿接受到正规的、科学的，也是他们所喜爱的形体与舞蹈教育。

第四篇：傣族舞蹈组合创编 教学设计

东北秧歌舞蹈组合 教学设计

专

业

: 舞 蹈

任课教师: 韩 云

任课班级: 07幼师2班

秦皇岛市中等专业学校

2008年10月

一 专业分析

舞蹈是幼师学生的专业基础课,为实现培养目标----有舞蹈教学能力的幼儿教师奠定坚实的专业基础。培养学生舞蹈教学能力应根据培养目标，精选好相应的教学内容，并注重对学生基本教学能力的培养及舞蹈编排能力的培养。达到舞蹈教学能力培养预期目标。现需要抓住专业优势,以音乐特有的形式与内涵去引导学生，充分利用音乐所展示的特定内容进行编舞.二 教材地位及作用

通过舞蹈基础知识的讲授使学生掌握舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中运用。使学生初步掌握舞蹈创编的基本原则与方法,使学生逐步具有舞蹈的教学与创编舞蹈的能力。三 教学目标

1．知识目标 : 使学生在舞蹈学习实践中掌握舞蹈基础理论常用术语,初步掌握舞蹈动律及风格特征。2．能力目标 : 本次课通过拓宽学生的舞蹈文化思路，组织引导学生通过舞蹈创编,培养学生的创造力和想象力。3．德育目标 : ①通过学习幼儿舞蹈组合的学习，培养学生对幼儿教学工作的喜爱。②通过创编东北秧歌舞蹈激发学生学习民族舞蹈的兴趣,热爱灿烂的民族民间舞蹈文化。四 教学重点 难点

拓展学生的舞蹈文化思路,组织引导学生掌握东北秧歌的风格特征。五 学生情况分析

1.共性分析 :07年级的学生舞蹈训练时间较短,在舞蹈基本风格和艺术表现力上仍需通过各种灵活多样的教学方式进行提高,适当加入对舞蹈作品情感展示方面的教学渗透。

2.个性分析 :学生的舞蹈基础及舞蹈素质水平并不完全一致。在教学中以强带弱,以优带差。充分发挥学生之间的互助作用，使每位学生都融入整体的舞蹈教学之中。

教学流程图: 开始

基本功 幼儿舞蹈组合

讲解示范提问 学生练习

东北秧歌舞蹈组合 基本动律动作

讲解提问 启发学生

展示舞蹈作品

小结 结束

第五篇：幼儿舞蹈创编教案

课 题：舞蹈的结构与构成

教学目的与要求：能进行简单队形的变化与连接 教 学 重 点：舞蹈构成中各元素的理解掌握 教 学 难 点：有创新 教 学 方 法：讲授 欣赏 示范 教 学 时 数：2 教学内容及过程： 一 舞蹈的结构 结构性质与功能 结构的样式 结构的方式 2 作品欣赏

二 舞蹈的节奏 造型和构图

舞蹈的节奏 舞蹈的造型 舞蹈的构图 2 作品欣赏 三 常用的舞蹈队形 1 分组站队形 2 作品欣赏 四 作业

分组进行基本队形的变化与连接

课 题：舞蹈作品创编构思及编舞技法 教学目的与要求：能进行舞蹈作品简单构思描绘 教 学 重 点：编舞技法的掌握 教 学 难 点：动作发展的连贯性 教 学 方 法：讲授 欣赏 示范 教 学 时 数：2 教学内容及过程： 一 舞蹈的语言 舞蹈动作 语句 段落 2 作品欣赏 二 编舞的基本技法

舞蹈语言的组织 技法练习 2 作品欣赏 三 作业

自选动作，进行编舞技法的练习。

课 题：拓展主题动作形成舞句、舞段 教学目的与要求：动机 舞句、舞段的发展

教 学 重 点：动态 动速 动律 动力四个基本元素的体现 教 学 难 点：原始动作的分解变化 教 学 方 法：讲授 欣赏 示范 教 学 时 数：2 教学内容及过程： 一 以组为单位检查作业

二 针对作业中出现的问题进行指导

要求动机舞句的逐级发展及动作的优美性连贯性 三 作业

修改完善汇课内容

课 题：舞蹈的艺术处理

教学目的与要求：能运用多种艺术处理方法对舞蹈进行艺术处理 教 学 重 点：艺术处理方法的合理运用 教 学 难 点：针对作品进行合理的艺术处理 教 学 方 法：讲授 欣赏 示范 教 学 时 数：2 教学内容及过程： 一 舞蹈的艺术处理 重复 夸张 对比平衡 拟人 象征 铺垫 衬托 渲染的艺术处理手法 2 作品欣赏

运用以上艺术处理手法进行课堂实践 二 开头 高潮 结尾的处理

开头的呈现方法 高潮的表现方法 结尾的处理方法 2 作品欣赏

三 舞蹈音乐 作品欣赏 四 舞台美术

灯光 布景 化装 道具 2 作品欣赏 五 作业 修改完善创编作品